扬州真题艺术技巧推荐
从具体用途来看，大致可以分为四类:
一是用于张贴，即直接贴在门、窗、墙上、灯笼、彩带上进行装饰。如窗花、壁花、天花板花、香烟格子、灯笼花、纸扎花、门签；
二是用于装饰，即用于装饰礼品、嫁妆、祭品和供品。如花、花、烟花、烛台花、香花、重阳旗；
第三，刺绣图案用于服装、鞋帽、枕头。如鞋花、枕花、帽花、围兜花、袖花、吊带花；
四、印染，即作为蓝印花布的印版，用于衣料、被子、窗帘、包、围兜、头巾等。
▲窗花
窗贴上装饰用的剪纸。一般来说，在北方，大多数农家的窗户都是木格窗，竖格、方格或几何格子，上面贴一层白色的“皮纸”。逢年过节，更换窗花纸，贴上新的窗花，表示旧的拆了，新的欢迎。窗花的形式有装饰窗格四角的角花、折枝花、动物、花卉、人物等各种自由适配的图案，也有连续套的戏曲或传奇故事窗花。总之，不同形状的窗格排列方式不同。有一种特殊的排列方式，就是窗格间的窗花，山东民间称之为“过窗”。
▲西华
婚礼和喜庆时尚点各种器皿用六合剪纸作室内摆设。剪纸一般放在茶具、皂盒、盆等日常用品上。，有的贴在梳妆镜上。爱花图案的主题大多强调吉祥、幸福的寓意。颜色是鲜红色。形状和样式有圆形、方形、菱形、桃形、石榴形等。，并配有龙凤、鸳鸯、喜鹊、花草、牡丹等各种吉祥图案。构图布局有“花中花”的方法。
▲烟花
剪纸贴在蛋糕、面条、鸡蛋等礼品上。在广东潮州被称为“饼花”、“果花”，在浙江平阳被称为“圈盆花”。烟花的主题多采用吉祥喜庆的图案。在山东，剪纸贴在“快乐的鸡蛋”上，以庆祝孩子的出生，或者将鸡蛋染成红色，露出白色图案。在福建的农村地区，互相赠送乌龟图案，作为长寿的象征。有龟形蛋糕，也有龟形剪纸。
▲鞋花
剪纸用作布鞋鞋面的绣花底样。一般有三种形式:一种是剪成小花或散花绣在趾上，称为“趾花”；另一种是根据鞋帮的形状把它们剪成月牙形，称为“趾花”；而第三种是从趾花两端延伸到鞋面，称为“鞋花”。还有一种叫“鞋底花”，旧时用于“长寿鞋”。或者绣在布袜子的底部。鞋花的布局一般比较稀疏，题材有花、鸟等。有些鞋花是局部剪而不镂空，称为“暗刀”，是刺绣时改变针色的依据。
▲门垫
又称“挂钞”、“挂钱”、“红钞”、“喜钞”、“门彩”、“斋蝶”。一般用在过梁或大厅的第二根梁上。其样式多为三角旗形，头大边宽，下有流苏。大部分是用红纸雕刻的，但也有其他颜色或色彩的。图案多为几何图案或嵌有人物、花卉、龙凤、吉祥文字，如“庆天下”、“国泰民安”、“风调雨顺”、“从此幸福美满”、“喜鹊登梅”、“幸福、吉祥、长寿、幸福、富贵”、“五业兴旺”等。发帖时，无论是一个字，还是一段内容，都是成套挂的。一般贴五张。贴门垫不仅有印春除旧的意想不到的效果，还有祈福驱邪的意义。
▲窦湘华
彩色剪纸主要用于祭祀祖先和神灵等民间活动中的装饰。旧时祭祀时总要烧香，香一般做成细条，称为“线香”；也有粗条盘绕成各种图案的，如篆书，原名“湘印”。这种香玺必须盖一个斗形的底座，用竹签支撑。彩色剪纸随意点在底座和支架上，称为“斗香花”。斗香花题材上有人物、神仙(如八仙、呵呵、寿星)等吉祥图案。大部分都是蜡纸雕的，每套十件左右。
▲剪纸花
剪纸的一种版式。它有一个圆形的图案，而且四周都很均匀。这种装饰格式在剪纸中尤其能显示出它的优越性，因为纸是可以折叠的，比如对角折叠两次、三次、四次，这样就能剪出侧面均匀的花。我国最早的剪纸实物，北朝时期新疆出土的剪纸，都是团花的形式，如“团花为鸟”、“团花为猴”、“八角团花”、“团花为金银花纹”、“团花为菊花纹”。可见群花格式是剪纸中最古老的格式。
▲剪纸旗
剪纸在民间活动中用来剪成旗帜。比如民间重阳节，彩纸剪成锦旗，插在重阳糕上，非常好看。在宋代，浙江有一个古老的习俗，如果有病人，巫婆就举着剪纸龙虎旗辟邪消灾。在葬礼中，用于葬礼的“花条幅”也是用普通纸剪成的。剪纸花条幅与佛教中引路的佛手持的条幅有关；此外，还有剪纸“招魂纸条幅”和“稀稀落落”挂在快餐里的祈年殿横梁上(形状也与条幅相似)，纪念逝者周年。
剪纸随处可见。
▲郫县剪纸
江苏徐州流行的剪纸，以郫县为特色。有两种:刻纸是彩色文具，蜡纸是用来调色的；除了艺术家的鞋子，剪纸大多是窗花。窗花的题材有劳动场景、家禽、牛羊、民间传说、历史故事、桃花、花卉、鱼虫、龙凤等。
▲高密剪纸
山东高密的剪纸艺术。从农家乐的门窗、屋顶到橱柜、衣柜，都有剪纸装饰。一般制作都是直切，不打草稿，特点是锯齿纹和直线结合形成图像。
▲佛山剪纸
广东佛山的民间剪纸。它流传于宋代，兴盛于明清。因其剪纸制作方法采用剪、刻、凿、印、写、衬，可分为纯色剪纸、铜衬、铜写、纸写、金花、银写等。他的作品非常讲究切割和雕刻，经常用刀或剪刀在纸上或特殊的铜箔或锡纸上切割和雕刻。尤其是铜质的书写材料最具特色，融合了绘画、雕刻、书写等技法，使作品苍劲有力，气势磅礴。佛山剪纸在100多年前还被用作建筑、家具雕刻的底稿，后用于室内装饰。贴在过梁和柱上，也用于祭祀、捆绑、花钱和放鞭炮等装饰。
▲台江剪纸
贵州台江苗族剪纸。袖花、腰花、帽花等刺绣图案最为常见。虽然有龙凤，牡丹等。，他们的模式与汉族有很大的不同。特别是袖花的针法，让人感受到了粗中见细的特点。
▲漳州布影
有两层意思。一指河北滦县的皮影戏，据说兴盛于明初，但最早的文献记载只看到清代嘉庆年间的《滦州志》。当地人叫它“乐亭影”而不是“滦州影”，可能是叫“乐亭调”来唱的。一指山东皮影戏。山东皮影戏据说也是从河北传入的，它的唱腔多为柳琴腔。它的雕刻粗糙而古朴，它的剧本是神话传说和当地的历史故事。
▲安塞剪纸
陕西延安北部安塞地区的剪纸流传。形式多种多样，有窗花、门画、炕花、挂帘花、窑顶花、桌裙花、枕花、鞋花、牌子花、肚皮花等。有几种内容。一是用于春节期间美化环境。有许多吉祥的主题，如鸟，花，牛，羊，猪和狗，狮子和老虎。二是用于装饰新房，如石榴牡丹、小鸟成对；三是用于制作刺绣和布制玩具，有多对石榴、桃、虎娃娃等图案；四是用于迷信礼仪，如灶神财神，以及用于招魂的纸人。
▲冀东剪纸
甘肃庆阳和平凉的剪纸艺术。陇东剪纸历史悠久，风格粗犷夸张。东部正宁、宁县、合水、庆阳、华池、环县等地的剪纸比较古朴典雅；中间的凤姐和贞元的风格，漂亮工整；西部泾河上游的平凉、泾川、崇信、华亭、庄浪等地风格比较古朴活泼。有很多鸟兽，民间故事，戏曲人物，四季花卉等等。就其形式而言，有门花、康窑花、窑顶花、胸花、储粮花、灯笼花、婚礼花、挂帘花、烟花、寿星花、刺绣图案等。
▲福山剪纸
山西福山有“剪纸之乡”的美誉。它的剪纸遍布全县，流行于山西南部。其形式有窗花、烟花等。最有特色的是十二个月的“桥花”串联起来，给孩子过生日。福山剪纸广泛应用于日常生活中衣服、枕头、裙子、皮包、鞋帽、手帕的刺绣图案，以及丧葬、祭祀、祈福所需的纸横幅、金银山、桥马、战旗等。它也用于印刷和剪切和粘贴农场门帘、餐桌周围、椅子、床罩、床上用品和布料的图案。
▲滨州剪纸
山东鲁北惠民地区流行剪纸。大多是窗花或刺绣图案。风格比胶东粗糙。剪纸中对称(折叠-剪切)的图形非常有特色。现在剪纸的代表作者有赵秋春、赵恒英、任、、张金娥。
▲蔚县剪纸
河北蔚县的剪纸已有200年的历史。擅长窗花，“天高云淡”可以说是窗花最早的形式，也就是在云母片上绘画着色，以作装饰。后来又引进了河北武强县的木刻水印窗花，吸收其色彩特点，模仿“亮天”的通透效果，以刻代剪，形成了蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“点彩”为主，故有“三分工七染色”之说。题材多取自戏曲人物，有花鸟鱼虫鸟兽等吉祥意象。
▲南京剪纸
据史料记载，纸在明代江苏南京就已经在民间流行了。其中花和豆香花闻名于世。过去，南京人用红纸剪下的各种婚礼鲜花装饰盒子、橱柜、被子、枕头和其他嫁妆。其图案主题是根据需要和具体的剪纸造型，填充花卉、树叶等吉祥图案。可谓花中有花，题中有题，粗中有细，拙中有灵。有戏曲、历史故事、民间传说、吉祥图案、花卉等等。配色一般由金色和红色、粉色、绿色、蓝色、橙色、淡黄色、黑色等七种颜色的蜡纸组成，效果非常强烈。在南京剪纸中，除了香花和门签，大部分花都是用剪刀剪的。
参考资料:
/life/ss/ys/200508/22867.html
民间剪纸哪两个方面最有名？
有两层意思。一指河北滦县的皮影戏，据说兴盛于明初，但最早的文献记载只看到清代嘉庆年间的《滦州志》。当地人叫它“乐亭影”而不是“滦州影”，可能是叫“乐亭调”来唱的。一指山东皮影戏。山东皮影戏据说也是从河北传入的，它的唱腔多为柳琴腔。它的雕刻粗糙而古朴，它的剧本是神话传说和当地的历史故事。
▲安塞剪纸
陕西延安北部安塞地区的剪纸流传。形式多种多样，有窗花、门画、炕花、挂帘花、窑顶花、桌裙花、枕花、鞋花、牌子花、肚皮花等。有几种内容。一是用于春节期间美化环境。有许多吉祥的主题，如鸟，花，牛，羊，猪和狗，狮子和老虎。二是用于装饰新房，如石榴牡丹、小鸟成对；三是用于制作刺绣和布制玩具，有多对石榴、桃、虎娃娃等图案；四是用于迷信礼仪，如灶神财神，以及用于招魂的纸人。
▲冀东剪纸
甘肃庆阳和平凉的剪纸艺术。陇东剪纸历史悠久，风格粗犷夸张。东部正宁、宁县、合水、庆阳、华池、环县等地的剪纸比较古朴典雅；中间的凤姐和贞元的风格，漂亮工整；西部泾河上游的平凉、泾川、崇信、华亭、庄浪等地风格比较古朴活泼。有很多鸟兽，民间故事，戏曲人物，四季花卉等等。就其形式而言，有门花、康窑花、窑顶花、胸花、储粮花、灯笼花、婚礼花、挂帘花、烟花、寿星花、刺绣图案等。
▲福山剪纸
山西福山有“剪纸之乡”的美誉。它的剪纸遍布全县，流行于山西南部。其形式有窗花、烟花等。最有特色的是十二个月的“桥花”串联起来，给孩子过生日。福山剪纸广泛应用于日常生活中衣服、枕头、裙子、皮包、鞋帽、手帕的刺绣图案，以及丧葬、祭祀、祈福所需的纸横幅、金银山、桥马、战旗等。它也用于印刷和剪切和粘贴农场门帘、餐桌周围、椅子、床罩、床上用品和布料的图案。
▲滨州剪纸
山东鲁北惠民地区流行剪纸。大多是窗花或刺绣图案。风格比胶东粗糙。剪纸中对称(折叠-剪切)的图形非常有特色。现在剪纸的代表作者有赵秋春、赵恒英、任、、张金娥。
▲蔚县剪纸
河北蔚县的剪纸已有200年的历史。擅长窗花，“天高云淡”可以说是窗花最早的形式，也就是在云母片上绘画着色，以作装饰。后来又引进了河北武强县的木刻水印窗花，吸收其色彩特点，模仿“亮天”的通透效果，以刻代剪，形成了蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“点彩”为主，故有“三分工七染色”之说。题材多取自戏曲人物，有花鸟鱼虫鸟兽等吉祥意象。
▲南京剪纸
据史料记载，纸在明代江苏南京就已经在民间流行了。其中花和豆香花闻名于世。过去，南京人用红纸剪下的各种婚礼鲜花装饰盒子、橱柜、被子、枕头和其他嫁妆。其图案主题是根据需要和具体的剪纸造型，填充花卉、树叶等吉祥图案。可谓花中有花，题中有题，粗中有细，拙中有灵。有戏曲、历史故事、民间传说、吉祥图案、花卉等等。配色一般由金色和红色、粉色、绿色、蓝色、橙色、淡黄色、黑色等七种颜色的蜡纸组成，效果非常强烈。在南京剪纸中，除了香花和门签，大部分花都是用剪刀剪的。
三所学校:
山东民间剪纸:
山东民间剪纸从造型风格上大致可以分为两大类。
一个是渤海湾的豪放，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一种是山东胶东沿海地区比较有特色的精致剪纸，以线为主，线面结合。它似乎与山东汉代画像石含蓄繁复的风格一脉相承，并以其密集的装饰手段，使古朴清爽的外观更加饱满丰富。
山东胶东把一个技术好的女人叫做“骗子”，不管她在哪个村子，人们都以她为荣。他们的花卉图案经常在壁纸上用烟火四处传播，成为远近村落的插花模样。剪纸最常见的用途是装饰窗户。胶东的窗户大多是细长的格子，一般只能贴小花。女人们发挥自己的创意，用化整为零的方法把大构图剪成条，然后贴在窗户上，形成一幅完整的画面。这种叫“窗花”的剪纸一般贴在“窗心”上。还有“角花”、“窗边花”、“斗鸡花”挂在窗前，构成了一系列的“间文化”。为了配合节日房间的布局，剪纸也被用于装饰墙壁和天花板，以及器皿的贴花。
从古至今，山东剪纸越来越显示出其独特的审美功能。因此，善于变戏法的民间“魔术师”，更注重技巧。那些断裂的线条和细如蚊足的毛刺，往往会让人感受到一种常人无法实现的奇妙。
安徽民间剪纸:
安徽的民间剪纸较早形成了专业的艺术家队伍，以其艺术商业的雏形取代了普通的审美创作。
但我一直认为，工匠型剪纸作品是否民间，主要看其服务的对象。如果是基于劳动者集体审美意识的一般水平，那也是附属于民间艺术的范畴，反过来说，如果你已经是为了迎合贵族阶层的闲情逸致而卖弄绝技，那就和皇宫里雇佣的皇家工匠雕刻龙凤给别人做嫁衣没什么区别了。安徽的“园丁”大多属于前者，阜阳的程建利是最具代表性的一个。
程建利从小喜欢剪花，跟着奶奶努力学习。他很有灵性。起初，他是自愿为村民们插花的。后来，他以技艺为谋生手段，挑花游江湖，练就了一手好手艺，嘴里唱着花歌，手里刻着女人点的图案。对他来说，业务的构成不需要苦苦思索，有了计划就开始工作。任何形状的纸都有一个形象，只要用手中的剪刀轻敲它的精神之门。
“三叉”画更是如此。游廊的轮廓像是几笔浸过浓墨的自然笔触，但稍加用心，就切出两个相对燃烧的眼睛，“画眼”被切得恰到好处，“戏眼”也被点了出来——两个人在黑暗中互相寻找的机警眼神。
扬州民间剪纸:
扬州是剪纸最早流行的地区之一。隋唐时期，人们把剪纸视为一种乐趣，点缀和美化生活。说起来，这与杨迪·杨光皇帝有关。杨光称帝后，从大业元年(605年)开始修建扬州，到汉沟建成、运河通车时，在此大兴土木，修建了规模宏大的分馆。他去过扬州三次，玩得很开心。
在扬州城西的上林苑，有来自全国各地的奇花异草、珍禽异兽。每当他晚上带着宫女去花园，他都不开灯，让人捉了许多萤火虫送过去。满山遍野都是荧光，亮如白昼。到了冬天，园中花木凋零，池水结冰，炀帝游子不减。然而，宫女们模仿民间剪纸，用五颜六色的锦缎装饰树枝，挂在树上，剪成莲花、蜻蜓、莲藕等。，把池中的冰去掉，把水一个个排列起来，就像春夏之交的绚烂风景，赏心悦目。这种“萤火园”和“剪乐”，和“失楼”、“龙舟”一样，反映了杨迪皇帝奢侈荒淫的邪恶生活，但从为花剪彩的一面，说明扬州剪纸历史悠久。
唐代，扬州就有剪纸迎春的习俗。立春之日，民间剪纸为花，也剪成春蝶、春钱、春胜，“挂在美人顶上，或花下”，让人心情愉悦。唐代诗人李商隐写下“雕金夺传统，剪彩使人开晋风”的句子，赞美剪纸为人们所喜爱的美。那时候剪纸还很迷信。扬州民间剪纸人、纸马、纸钱是用来祭奠鬼神的。大诗人杜甫在《彭亚行》中写道:“温汤足我足，剪纸足我魂”，正是这种风俗的反映。1980年春天，扬州各界迎来“鉴真大师”回老家“探亲”。扬州艺人制作了一套《鉴真大和尚》剪纸，赵朴初先生为其题诗《忆江南》，其中有“明月唱满城，剪纸神奇，令人回味”一句。爱情激发了千百年的风土人情，神来之笔表达了他的故乡。
唐代造纸业兴盛，扬州有大型造纸作坊。唐宋时期，产生了大量高质量的贡纸。作为强大的物质条件，也促进了剪纸艺术的发展，自古以来，扬州就有很多奇花异草。唐宋以来，扬州为太守兼诗人，遣花木，饰雅，行多事，写多名篇。这是剪纸主题的一个重要因素。扬州剪纸以花卉为主，确实是千年传统的重要体现。
民间艺术相互影响，相互作用，相互促进。扬州民间刺绣与剪纸有着不解之缘。先画出刺绣图案，剪成纸，然后贴在布料上进行刺绣。这种方法在扬州延续了很长时间，直到现在还在民间刺绣中使用。刺绣也叫刺绣。过去，扬州人总是把剪纸艺术家称为“切花”，这是由于这两种艺术的密切关系。
清代扬州因江淮盐业的发展给城市带来了繁荣。盐商虽然生活奢侈，但普通人也讲究衣着。刺绣是房间的美，从窗帘到床上用品枕套到镜子香包和手帕铅笔盒。至于婚礼、生日、节日，则更多采用刺绣图案。这些刺绣以剪纸为基础。剪纸艺人用一把剪刀和几张普通纸，别出心裁地剪出生动吉祥的图案，所以扬州有很多靠剪纸为生的民间艺人。相传在嘉道年间，著名的艺术家宝骏以其精湛的技艺而闻名于世。在宝骏的剪刀下，花鸟鱼虫蝴蝶，无不引人入胜，引人入胜，因为有“神剪”之誉。当时人们非常欣赏他的剪艺，对他给予了“让他二月好春风，不如剪垂柳”的高度评价。