美术教案

作为一名教书育人、迷惑他人的人民教师,经常需要备课,备课有助于学生理解和掌握系统的知识。快来参考你需要的教案吧!以下是我为你收集的7个美术教案,仅供参考,希望对你有所帮助。

美术教案1一、教学目标:

1.知识:了解相框的相关知识,设计的基本内涵,学以致用的基本设计理念。

2.能力:尽量做出和别人不一样的作品。

3.情感:体验手工活动带来的乐趣。激发学习美术的兴趣,培养观察、分析、创新思维和动手能力。

二、教学重点和难点:

重点:了解小相框的相关知识和设计制作方法。

难点:如何利用收集到的材料制作出新颖、美观、实用的小相框。

第三,课时

2个课时

四、教学准备:

老师:各种废旧材料,手工材料,模型,课件等。

学生:各种废旧材料、相框、图片、绘画工具、剪贴工具等。

第一类

动词 (verb的缩写)教学过程:

(一)情景导入

老师让学生拿出自己的生活照。

问:这些有趣的照片记录了生活中丰富多彩的时刻。你有什么好主意可以把这些美好的瞬间留在身边?

老师把照片插入一个漂亮的小相框,放在讲台前。问:这个小相框有什么不同?

展示题目——自制小相框

同学们,你们家肯定有些废旧物资。其实都有潜在的利用价值让你去发掘和创造。让我们根据你今天带来的材料,设计制作一个小相框。让我们用灵巧的双手为大家的照片做一个个性化的相框吧!它会给你带来快乐和自信。

(2)引导探索,学习新知识。

1.让学生看多媒体PPT照片,分析照片中小相框的用途、形状、颜色和图案。

2、对小组任务的研究:

(1)可以用什么材料做自己的小相框?

(2)什么样的相框形状和颜色能更好的衬托你的照片?

(3)如何将相框背板固定在相框上?

(3)学生实践

请用手中的笔和纸为下节课设计自己的草稿相框,并注意制作相框的材料和颜色的使用。

第二节课

(1)探索和研究

1,思维训练:

参考收集到的资料,研究如何更好的为相框设置支架。根据材料试一试。

2.解决问题:

(1)生产中遇到哪些问题?

(2)制作过程中使用了哪些技法,需要哪些工具,需要注意什么?

3、设计思路:

(1)生活中的材料是不一样的,要根据它们不同的形状来设计。

(2)根据小相框的不同摆放位置和用途进行设计。

(3)造型新颖,要注意造型、色彩、图案与照片的搭配。

4、课件展示制作步骤

(演示过程中注意使用工具的安全。)

5.欣赏和分析学生作品(教材和课件中的优秀作品)。

分析一下哪些材料可以用来做小相框,如何装饰。

(二)学生实践

1.比赛内容:两个人以小组为单位合作设计制作一个小相框,装点生活。

2.要求:

(1)大胆创新,合理巧妙的运用各种材料和方法进行设计制作。

(2)外形美观,色彩搭配和谐。

(3)注意工具材料的安全性。

3.特别奖包括:最炫创意奖、最赞作品奖、最佳默契奖、最受欢迎奖。

(3)课堂总结

通过这节课相框制作的学习,了解了相框的相关知识和设计的基本内涵,了解了把东西付诸实践的基本设计理念,学会了用容易找到的材料设计出新颖美观的小相框。激发学生学习手工的兴趣,培养观察、分析、创新思维和实践能力。

美术教案二一、教学目的:

1.通过壁画这一古老而独立的绘画形式,我们可以了解壁画艺术发展的悠久历史和当时的社会、经济、文化审美意识。

2.通过作品,学生可以了解和欣赏中国古代壁画精湛的艺术表现手法和技巧,以及独特而鲜明的民族艺术风格。

培养学生感受、体验和欣赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

二,教学的重点

1.欣赏汉魏南北朝时期墓室壁画的特点,比较像芮这样的墓室壁画与汉代墓室壁画在绘画方法和表现技法上的异同。

2.永乐宫三清殿《袁超图》艺术成就及特点赏析。

三、教学设计:

引入新的课程:

什么是壁画?

壁画是画在建筑物墙壁或天花板上的装饰画。

目前发现最早的壁画是汉代的作品,包括神话传说、历史故事和生活场景。

下面重点介绍九色鹿本生壁画。

1,故事情节介绍-

2.九色鹿本生故事的构成分析

3.九色鹿本生故事中的色彩分析

4.九色鹿本生故事的网络溯源分析

5.九色鹿本生的故事描绘了人物-

第四,作业

1.永乐宫三清殿的《袁超图》有什么艺术特色?

2.什么是壁画?

美术教案第三篇题目:图案的组织形式

课型:基础知识课

教学目标:

1,认知目标:理解组织形式模式的基本概念。

2.能力目标:掌握模式的组织形式的表达方法。

3.情感目标:在图案的设计中,让学生知道生活中处处都有美,美的装饰会让生活锦上添花。

教学重点:掌握模式的组织形式,了解其主要形式,独立设计。

教学难点:图案的排列与设计

教学准备:多媒体课件等。

教学过程:

一.感受和经历

1.展示图片,享受讨论(老师的课件演示)。学生观察这些物体的图案,并相互讨论它们的美。同学们的回答都有漂亮的图案和花纹。两者在组织形式上有什么区别?

2.介绍主题:美丽的图案——图案的组织形式。

第二,理解和探索

1,学习模式的组织形式,首先要了解它的特点和规律。请仔细观察老师提供的图片,看看有什么共同点。

2.老师诱导;它们都有美丽的图案,不断重复,向两边延伸。是由单位模式组成的。得到了模式的组织形式的定义。提出关键词“单元模式”。

3.解释模式的组织形式。

平面图案的组织形式可分为单一图案和连续图案两种。这两种模式有各自的组织形式和骨骼方法,形成各种组合,这种不同的组合就是模式的组成。

自由模式

平面图案适用于单个图案、转角图案、填充图案、双向连续图案。

首先,个人模式

个体模式是相对于模式而言的。相对独立,只能做装饰。因此,单个图案要求图案的图像应该是完整的。

个性图案包括自由图案、合适图案、转角图案和填充图案。

1.自由模式是相对于严格程序模式而言的。它不受外轮廓的限制,可以独立施工,应用于装饰。

2.适用于图案,图案适用于在一定轮廓内形成的图案,如正方形、圆形、椭圆形、半圆形、三角形、菱形等几何形状。

或花形、桃形、扇形、葫芦形的规则自然骨。并且图案形状与外部轮廓一致。

3.角纹,又称“角花”。它是指有角或角的形状中的装饰图案。因为大部分图案都适合“边角”,所以也叫边角图案。

4.拐角图案可以由单个拐角、对角拐角、四个拐角或多个拐角组成。其骨型也可分为对称型和非对称型(自由式)。

5.填充图案,指纹样组织受外轮廓限制,但不是完全适合的图案。即适用于轮廓中的某个空间,而其他部分处理自如,有的还可以突破一些边线,以达到丰富多样、生动活泼的效果。

第二,连续模式

老师,这里有四个图案。请大家判断一下,它们是什么样的模式组织起来的?

在讲解完单个图案后,学习连续图案的知识,将单个图案在左右、上下方向连续排列,使之成为长的连续组织图案。

连续模式是相对于单个模式而言的。它是专门设计的“单一图案(单元图案)”,按照一定的格式有规律地重复排列,成为无限重复的图案。

连续模式有两种:双向连续和四向连续。

(1)两个连续模式

指一个单位晶粒沿上下或左右方向有规律的连续重复排列。在上下方向称为垂直双向连续,在左右方向称为水平双向连续。

双面连续花纹多用于装饰物体的边缘,形成带状,故又称“带状花纹”或“边缘花纹”。他们利用图案的重复节奏来达到优美的节奏。另外,首尾相连时称为“环形连续花纹”。

模式有八种主要的组织形式。

1.分散模式,由一个或几个图像组成,并在此基础上连接。

继续列举。这是最简单的两方连续性。散乱的风格给人一种庄重、简约、朴素的感觉,但处理不当也容易松散、沉闷、单调。

2.圆形连接,也称连续圆,是散乱点的进一步发展。它以一个圆为骨架,排列大小相同的圆;或者大圈小圈的排列;或者排列成半圆形;或者以圆形和半圆形的间隔排列。要注意圈子之间的自然和谐,防止相互环刺造成的无序。

3.垂直型,花纹的骨型是垂直排列的,方向可以是上、下,也可以是上下结合,密度也可以在配置上改变。这种骨感风格有一种稳重庄重感。但是需要防止松散模式导致的孤立和缺乏连续性。

4.波浪线型,以波浪线为骨架,由一条波浪线或两条波浪线重叠或交叉组成。这种骨骼结构比较活泼,运动感强。但需要注意的是,骨架的节奏不能中断,前后花纹要连贯。

5.折线型,以折线为骨架,构成同样的波浪线型。这种骨感姿势既运动又强壮。

6.斜线型,以斜线为骨架,按斜线或倾斜面积绘制曲面,连接单元。

图案以倾斜和连续的方式排列。这种骨骼运动,运动感很强,充满变化。

7.涡旋,以涡线为骨架,单位线连续排列。这种骨感风格活泼、柔和、动感。

8.组合,由两种或两种以上的骨组合组成。组合可以产生丰富的构图效果。但要注意选择太多的骨型,同时要注意不同骨型之间的协调,避免失去连续性。

双面连续花纹的特点是连续性强,有节奏感。不要有太多或太复杂的单元模式。简单的单元模式通过重复会变得完整。还可以利用单位图案的方向变化,形成许多不同格式的连续图案。

(2)四边形连续性

指一个单位图案有规律地、连续地向上、下、左、右四个方向排列,并可以无限扩展的图案。四方连续可用于织锦、壁纸和商品装饰的设计。

三。摘要

模式有两种组织形式,分别有四种和八种主要形式。

第四,作业

1.美就在我们身边。让我们用心去体验,去发现和创造更多的美好。课后,学生可以去校园里找各种图案,画出它们的骨骼,写出它们的组织形式。

美术教案第四条教学目标:

1,学习电脑绘图软件中的相关加工技术。

2.用特殊处理效果改变画面。

3.通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。

教学重点:

学习计算机绘图软件中的相关处理技术。

教学难点:

用特殊处理效果改变画面。

课前准备:

计算机教室,绘图软件(Adbe phtshp)

教学过程:

带学生进入计算机教室

首先,欣赏介绍,激发兴趣(教师控制电脑)

1.让学生欣赏几幅经过电脑特效处理的人像。

2.问题:看完这些作品,你最想知道什么?这些作品中的效果是如何制作的?)

第二,新拨款

老师演示操作过程(整个过程在phtshp软件中完成)

1)打开phtshp软件→新建文件→用铅笔工具绘制,完成人像线条画,按名称保存。(也可以通过扫描仪直接将作品保存在文件夹中,然后打开使用。)

2)打开文件夹中的肖像作品,在色样上选择颜色并保存。

3)选择图片,打开滤镜,改变纹理处理效果。或者在滤镜工具中选择其他方法对图像进行特效处理。(老师可以多示范几个,比如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版画效果等。)

第三,学生尝试

1,老师指定路径让学生打开图片文件保存,然后打开进行图像处理。

2.用老师教的方法,让你的画面更加丰富多彩。

3.当你大胆尝试的时候,一定要记得及时保存。

4.学生操作,老师巡视指导。

第四,作业展示与评价

1,学生上传作品

2.教师分组展示作品,让学生评价作品。

美术教案5教材分析:

通过本课的学习,学生可以了解装饰布的特点,学习装饰布图案的设计方法和色彩搭配的规律,指导学生结合实际生活设计出与自己房间整体色彩和风格相协调的装饰布。

教学内容和目标:

内容和目标:a、了解装饰布是如何装扮家居的。b、研究装饰布的特性。c、掌握装饰布的设计方法和步骤,完成一个装饰布设计。

教学重点和难点

(1):重点:装饰布的设计,包括图案设计和色彩设计。

(2)难点:使装饰布的配色协调。

教学过程:

一、装饰布的功能

同学:你见过装饰布吗?你知道这是干什么用的吗?在家居环境中能起到什么作用?让我们一起来了解一下装饰布。窗帘、沙发套、靠垫、床罩、枕套、桌布都可以用装饰布制作。

二、装饰布的特点

与普通服装面料相比,装饰布幅宽更宽,图案更大,色彩更丰富,图案更灵活多变。

再来看看一些比较有装饰性的面料。你能告诉我们它们和普通的服装面料有什么不同吗?他们有什么特点?

三、装饰布的设计

1,图案设计

装饰布图案的设计内容广泛,可分为具象和抽象两大类。

(1)平面是以几何形状为基本形状,按照一定的规则排列组合而成的。平面结构因其独特的视觉效果和强烈的现代感,被广泛应用于现代家居装饰中。我们来学习一下平面构成的基础。

你能找出它的基本形状吗?是如何排列组合的?重复方向的排列和组合

b、这个平面构图中的基本造型是谁?是如何排列组合的?正负变换的重复排列

C.这种平面形式采取什么排列组合形式?不确定方向的重复排列

(2)重复是平面构成和图案中常见的一种排列方式,它能使基本造型或单元图案在重复排列中形成和谐的美感和各种变化的节奏感。

你能告诉我这些装饰布图案是如何排列组合的吗?

2.色彩设计装饰布的色彩非常丰富,不同的色调会带来不同的美感。

请对比影片中装饰布的颜色,谈谈自己的感受。

低明度色调深,高明度色调亮。

看完这些照片,你有没有对装饰面料产生兴趣?你一定也想用装饰布为自己的房间做点什么吧,那就先在小组里说说你的想法,然后一起设计一套装饰布做成系列,用它们来做窗帘、床罩、靠垫、桌布等。,让我们房间的整体色彩和风格更加协调。

四、装饰布图案的绘画步骤

1.一、根据用途设计排列组合的形式。

2.设计一个单元模式。(或基本形式)

3.根据单位图案的大小画几个格子,然后想好怎么重复。

4.一个一个地抄写单元图形。

5、色彩设计,从常见的图案配色方法(同色、相近色、对比色)中选择一种方法,选择一组颜色。

6、背景色。

7.分别填写大色块。

8、细部或打勾,最后调整,直至完成。

动词 (verb的缩写)学生作品展览综述

让我们一起欣赏学生的作品,感受他们带给我们的美,并对作品的风格、色调、图案设计、排列方法、色彩配置、整体效果发表自己的见解。

美术教案6一、教学目标

本课不是从传统的角度介绍各种绘画,而是以材料来区分不同种类的绘画,让学生明白绘画的不同是因为画家使用的材料不同。这门课也希望让学生明白,随着时代的进步,美术材料也在不断发生新的变化,新的材料会带来新的审美观念。

二,教学重点和难点

(1)重点:欣赏课本上的图片,引导学生回忆小学时欣赏的图片,分析制作美术作品的素材。

(2)难点:学生能够从艺术作品的材料角度独立、正确地理解艺术作品的类别。

三,教学过程设计

研究性学习应特别重视学生的研究。要给学生营造学习和探究的氛围,就要有探究的话题。这节课的探究题目可以确定为:“是什么决定了艺术门类的差异?”

1,教师放映幻灯片或视频向学生展示艺术世界的丰富性,营造学生置身于艺术作品中的氛围,激发学生的学习兴趣。引导学生观察作品细节,让学生看到不同种类绘画的效果,甚至看到不同的材质。

2.回到课本上的图片,具体分析每幅作品的不同材料,使得美术作品的效果完全不同(以学生自我讨论为主,教师适当补充)。如果把“父亲”和“秋瑾”比,也是画人物。两者有什么区别?(可以从色彩、光线、立体感等方面互相比较。)

3.教师设计一些类似智力测验的思维问题,看学生能否正确地“勾住”艺术作品和材料,在观看作品的同时正确地找出作品中使用的材料。课前,老师和学生要准备一些绘画、幻灯片或视频来补充课本内容。像学生A参考版画《秋瑾》,学生B找出版画使用的材料;学生A出示卡片——“浮雕”,学生B指出书中图片中的浮雕;学生A出示一张“水彩画”卡片,学生B会从课本外找一张水彩画。

4.为了测试学生的知识,还可以从课本之外找一些图片让他们分析回答。

5.课后找一些图片让学生探究。比如设计领域的广告,素材就不一样。比如版画中的铜版画和石版画,学生可以理解,但上课不要花太多时间。通过课外讨论活动,学生可以进一步学习知识,为探究性学习创造实践机会。

6.总结:在这节课中,我们学习了艺术世界的浩瀚和不同艺术按材料的分类。生活中,美无处不在。让我们去发现、识别和创造美。

艺术教案7学习领域:建模与表演

课时:2课时

教学重点:

欣赏、感受、了解自然之美,增强环保意识,激发对自然、对家乡、对祖国的热爱。

教学难点:

如启发引导学生用简短的语言表达对自然的热爱和关爱方法。

教学目的:

1.明确目的:使学生通过欣赏发现自然之美,结合自己的知识和联想,用语言表达自己的感受。

2.隐性目的:通过参与课堂活动,培养学生的合作学习风格,在活动过程中感受发现美的乐趣,形成健康的审美情趣,提高审美能力。教学思路:1,通过启发性的回忆,让学生说说自己喜欢的大自然中的风景,让学生了解大自然包括什么。然后通过老师的引导,让学生感知和发现大自然中各种景色的美,通过小组讨论和交流,表达自己喜欢大自然的感受。最后延伸到如何从我做起保护自然。

2.老师问:同学们,爸爸妈妈经常带你们去大自然或者公园玩吗?那里的风景美吗?什么风景给你印象最深,觉得最美?让学生大胆地谈谈自己的感受。教师要调动气氛,带动学生的积极性,让学生大胆发表意见。

3.老师总结:你们的回答真的很好!大自然非常美丽,我们都非常喜欢大自然。在这节课上,老师将带领大家走进大自然,欣赏它的美。老师的板书项目。

4、讲授新课:

(1)教师展示图片或播放图片,引导学生观察,让学生说出课本中的图片有哪些自然风光;

⑵老师主要介绍一两张图片,重点介绍图片中的造型、色彩以及自己对美的感受,为学生分组评价作品提供范例。

⑶学生分组欣赏和交流,谈论自己喜欢的风景和喜欢的理由。

(4)小组学习后汇报。城市应该鼓励和表扬多说话的学生。

5.拓展教学内容,引导学生从身边的自然风光中感受美,老师启发我们说话:同学们,大自然在生活中无时无刻不在向我们传递着美好的信息。你感觉到了吗?树在发芽,树叶由浅绿变成深绿色,草尖上的露珠晶莹剔透。这一切是多么美好啊!你能感觉到吗?自然是最美的。我们能做什么来保护她?请来畅所欲言。

[6]学生发言,教师总结。

教学反思:

在这节课中,学生花时间在活动中,在田野和学校掩体中。学生们玩得很开心,学会了自己体验大自然的乐趣。再次感受大自然的力量。设想在其他季节和场所开展此类活动,在暑期游、秋季游或班级团队活动中实施。那么他们就更容易理解这节课的内容。