导演作业:如何用影像讲故事？
因为他们的期末报告要在1-2分钟后交。讲师重点讲解如何构思和制作一部电影，如何在执行过程中收集数据，如何将素材组合成一个故事在剪辑中呈现。
一部好电影不需要很长的对话。它可以用镜头拍照，通过剪辑告诉观众你想讲的故事，甚至可以通过不同的剪辑手法展现不同的故事(这个下次再讲)。
一个有张力的形象会自动告诉观众它要表达的是什么。甚至会让观众会心一笑。
例如:
你怎么看待女孩对男孩的微笑？
客厅的女孩摸摸自己的肚子。你看到了什么？
女主眼里有泪吗？电话那头是什么？
主角拿着戒指四处张望。他在做什么？他想展示什么？
针对这个话题，有几点建议:
是先拍影像再写，还是先写文字旁白再拍影像？很多新手都会问这个问题。
我的习惯是，不管拍什么片子，我总是先有文字，哪怕是大纲，先在纸上想好。不是因为我是编剧兼导演，而是因为我有你脑袋构思的形象内容，更具体。经过你头的沙盘推演，更好的把握射击时的突发情况。
但也有人问先拍照是否流畅，剪辑时重新整理文案，等我回来再剪辑，写旁白，就像写文章一样。让故事通过图像和文字表达出来，击中观众的心理，产生* * *声。所以讲好故事对讲述者(导演团队)的要求非常高。除非是非常有经验的专业摄影师，能够随机应变，否则最好提前准备充足的资料，先消化这些资料，再思考如何用影像表达出来，这样才能在正式拍摄时，捕捉到足够多、尽可能多的东西。
多看电影一直是学习如何拍电影的唯一途径。根据自己的兴趣找这种类型的电影去看他们的电影，除了吸取经验和养分，有时候还会得到不一样的启发。
记得小时候拜访过台湾著名电影制作人叶如芬，向他请教一些电影制作的经验。年轻人如何在入门级提高？比如凯茜回答:很简单。多看点电影！如果你真的爱电影，你会自动看很多电影。不管是做作业还是兴趣，总之我会以极大的热情看完无数部电影。
你想先拍的电影的主题是什么？
比如这次是一部关于青年志愿者如何成功执行强巡计划的纪录片。
先想好电影的目的，给谁看。目的是宣传你们青年志愿者在做什么，让其他青年学生知道。所以电影要年轻，宣传好，短片要达到病毒式传播的效果。
接下来找主角，找亮点，实地调研。涉及的主角都有谁？即使是业余志愿者，观众在视觉上还是被美好的事物吸引，所以主角的颜值在镜头前还是要挑或者照顾的；可以有一个或多个主角，找出他们故事的亮点，专注于计划的成功实施。所以预计执行过程中会遇到的各种磨难都会先设定好，画面会在哪里拍…等等。
对于新人来说，最好有足够的图片素材，用图像讲故事。如果在现场无法判断一个画面是否需要拍摄，最好把握“我宁愿多拍；“不漏拍、少拍”的原则留给后期制作。这样，我们就不会在事后后悔错过了一些画面；有些历史图片，现在不拍，以后也拍不了。此外，一些计划外的电影或与受访者的谈话也可能激发你更有创造力或讲述故事。
每次拍摄时间最好不要超过8-10秒。看看那些很棒的电影、电影或者电视节目，你会发现大部分镜头都很短，除了少数精心设计的特殊例外。没有人会用超过10秒，这是现代电影语言的一部分。短镜头让影片更有冲击力。假设你拍摄一场球赛，不要只是开着相机让它拍。尽量做到这一点，拍摄观看比赛的观众，Ka。拍球队打球，切。给裁判掉球时你支持的球员的表情拍个特写，切。给他拍个短镜头，卡。然后全场欢呼沸腾。一起切。当你有机会播放这部电影时，这部3分钟的电影比那长长的坠落的画面更能唤起当时的回忆和感受。
简单地列出这些只是一些常见的规则。当然，规则也可以被打破。很多成功的方法真的来自于打破传统。但是你要知道，没有提前准备和策划的电影，除非你很有把握，否则很容易让观众看不懂，甚至不耐烦。