谁写了朱良的配乐?

小提琴协奏曲《梁祝》由中国著名音乐家何和陈刚于1959年作曲,并于同年5月27日在上海首演。

音乐的内容来自一个古老而美丽的民间传说:公元4世纪中叶,在中国南方的村庄朱家庄,土司外的聪明女儿祝英台冲破封建传统的束缚,女扮男装到杭求学。在那里,她与善良、淳朴、贫穷的青年学者梁山伯建立了深厚的友谊,长达三年。分手时,我想用各种绝妙的比喻向梁倾诉我对他的爱。真诚的梁山伯不明白。一年后,梁得知朱是女的,立即向朱求婚。然而,朱已经许配给了,马太守的儿子,一个富裕家庭的儿子。由于婚姻的不自由,梁不久就悲愤而死。得到这个不幸的消息后,他来到梁的墓前,向天控诉封建礼教。梁的坟墓突然打开了,朱毅然地扑了进去。

《朱良小提琴协奏曲》是陈刚和何在上海音乐学院学习期间的作品。它制作于1958年冬,并于次年5月在上海首演,由俞丽拿担任小提琴独奏。题材为家喻户晓的民间故事,以越剧中的曲调为素材,采用交响乐和中国民间戏曲音乐表现手法,根据剧情发展精心构思布局,采用奏鸣曲式结构,单乐章,字幕。主要内容有《草桥结拜》《英台抗婚》《坟前化蝶》。

整首歌大概二十八分钟。首先,用五分钟描述朱良的爱情主题,然后是快乐的学校生活,然后是送十八份礼物。从十一分钟到第二段,祝英台回家拒绝结婚,最后他哭了。第二段和第一段长度差不多,也是十一分钟。最后一段是化蝶,可以说是整首歌的再现。

曲调以几根弹拨的琴弦接着一根笛子开始,似乎像是置身云端的感觉,以此拉开帷幕,就像从天空俯瞰人间,拨开云雾,人物的场景从朦胧中渐渐清晰。首先,主题由小提琴演奏,两长两短的歌词和一个结尾句,悠长而微弱,仿佛祝英台在讲述他身旁的往事。然后在低音中重复主题,回到地球。

管弦乐队总是演奏主题,现场完全理解。大提琴的代表梁山伯也出现了,两人深情款款。大小提琴和明演奏主题,逐渐小提琴主导旋律并引入管弦乐再次强调。当音乐停止时,木管乐器继续缓慢下落。小提琴独奏是深深的抚慰和自省,这表明祝英台对未来有疑虑,但仍然坚定地相信自己。勇于去爱!心情轻快,笛声嘹亮,大提琴翩翩起舞,宛如三月美好的春游。小提琴展现技巧,绝对的美。

聚在一起虽然好,但总有不同。心情愉快之后,便是告别。慢慢播放主题变奏曲,像一个无情的脚步,终究要离开。大小提琴二重奏,紧密结合,密不可分。在这一段的结尾,弦乐第一次奏响了哭泣的主题,预言了悲剧的结局,构成了整首歌的呈现部分,《爱》。

第二段,开发部有三小段:强、弱、强,分别表示快、慢、快。一开始像大浪一样的管弦乐声代表了朱福的反对,他继续弹了几小节,好像在说:不!不会吧!Violin与之激烈竞争,两者的冲突逐渐上升。最后,整个合奏演奏了朱良的主题以展示爱情的暴露,一波又一波最终淹没了主题。

阳台会用小提琴委婉地诉说情怀,用大提琴倾听。轮到大提琴倾吐爱意,小提琴随和。突然,音乐急转直下,梁山伯死于过度的悲伤和绝望,用的是越剧“紧拍慢唱”的方法。

在去结婚的路上,祝英台停在梁山伯的墓前哭泣。小提琴以刺耳的声音叫道:梁兄!破碎,断奏悲伤的旋律,哭泣,跪求,还有一些记忆碎片。渐渐的,眼泪开了,哭声停了,我下定了决心。在悲愤的声音中,我一头扎进坟墓,突然爆开,音乐同时达到高潮。

音乐的最后部分是再现“变成蝴蝶”。在轻盈飘逸的琴弦下,爱情的主题重现,梁山伯与祝英台从坟墓化作一对蝴蝶,在花丛中自由飞舞,永不分离。