《设计概论》笔记——第2章第1 02节

1.借用:在设计中借用一首诗、一段音乐或一个镜头、一个雕塑或其他艺术作品，借用艺术创作的思想、风格、技法等。，是一种设计手法。这种手法是广告设计中经常使用的手法，直接借用艺术的力量来吸引和娱乐观众，达到感动观众和传播信息的效果。

借用艺术作品来营造特定的文化艺术空间，宣传特定的精神主题，形成感人的人文氛围，是环境设计的普遍做法。

效果:感动观众，传播信息。

2.解构:以古今中外的纯艺术或设计艺术为对象，根据设计的需要，分解象征意义，分解成语、图案、标志、单形、词组等，使之进入象征储备，需要设计重构。

这是建筑、室内、家具、标志、包装和广告设计中的常见做法。

效果:可以清晰的展现设计的脉络和创意价值。解构是设计中非常有用的技术。

3.装饰:在解决设计的艺术性问题上，装饰是最传统、最常用的方法。装饰不等于卢斯所谓的“罪”，也不等于错误。关键在于用的是否得当。好的装饰可以掩盖设计的冷漠，增加产品的情感因素，增强设计的艺术感染力；好的装饰是设计的组成部分，只有多余的装饰才是可以随意增减的附属品。

4.参考:设计属于创造。在解决设计的艺术性问题时，无论是借鉴、解构还是装饰，都不能简单模仿，而要表现出适度的创新。参考是一种简单有效的方法。

引用的核心是正式引用，定期借用，从一个到另一个，举一反三。借鉴的关键是根据设计题目，寻求成功的范例，通过反复细致的考察，找出有规律、有变化的环节，使设计在基本规律或基本形式不变的前提下，呈现出新的艺术面貌。

5.创作:当设计遇到开创性的话题时，材料、设备、工艺、结构、造型等。选用的可能是最新的科技成果，设计中要实现的艺术化、符号化功能可能没有先例。这时候的设计只能依靠创造性的方法，同时解决材料、技术、经济等功能，赋予设计对象合适的艺术形式。包括特定的平面或身体空间图像；形状、色彩、材质、质感的恰当美感:同一性、不均匀性、主次性、层次性、平衡、对比、比例、节奏、韵律等精心处理的审美关系。，以保证设计作品在科学技术的先进性、实用功能的可行性、艺术欣赏的完美性和经济价值的现实性方面达到和谐的境界。创造是设计艺术最根本的方法，是借鉴、解构、装饰、借鉴的基础。

艺术对设计的影响是什么？

(1)艺术设计的思想为设计理论提供了理论基础，艺术的变革为现代设计的发展开辟了道路。例如，维多利亚时代的艺术和设计表现出同样的兴趣；另一个例子是20世纪初现代艺术和现代设计的兴起。再比如包豪斯，典型代表艺术推动设计的成就，艺术与设计的结合。

(2)艺术家参与设计研究和实践，可以促进设计进步。比如“现代设计之父”威廉·莫里斯就是一个典型的例子。他发起了一场影响深远的工艺美术运动，深刻影响了日后的设计理念。

(3)设计师关注艺术，投入艺术研究，也能促进设计的进步。比如布鲁尔设计的“瓦西里”椅。

设计与艺术的关系有三个误区:

(1)纯艺术观:为艺术而设计，否认设计的功利性目的，否认设计的科学性、技术性和经济性特征，将设计视为各种纯艺术；

(2)纯技术观点:为技术而设计，否认物质产品的精神功能，否认设计的艺术特性，将设计视为纯科学技术的产业；

(3)孤立地看待设计与艺术的关系。

1，工业设计的艺术特征？

什么是工业设计？

(1)定义(名词解释):

就大批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验和视觉感受，赋予材料、结构、造型、色彩、表面处理和装饰以新的品质和资格，称为工业设计。工业设计是技术与艺术的结合，受经济、环境、社会形态、文化观念等因素的影响和制约。

(2)工业设计的艺术特征:

工业设计由技术设计、经济设计和艺术设计组成，艺术设计只是其中的一部分。

①内容:工业设计的艺术内容涉及项目的功能系统，包括实用功能、信息功能和审美功能。

②形式:形式是指产品的形状、材质、色彩、表面处理、装饰等。

(3)造型:在造型上追求完美的技术和操作功能，实用、信息和审美功能的结合，将造型的个性和独创性付诸应用的艺术风格，追求形式的完美。(三个追求)

(4)材料:在材料方面，追求材料的应用符合结构要求，材料的应用符合功能要求，适合生产工艺和材料的供应；充分展现材料的自然美和工艺美。(四场比赛)

⑤色彩:在色彩方面，要考虑如何充分利用材料的本色和表面处理的本色，选择最合适的颜料、涂料、油墨或染料，选择最理想的颜料处理工艺，使之适合造型、材料、使用功能和审美心理，并表现出一定的个性和风格。

⑥产品表面处理:工业设计在产品表面处理上强调艺术思维，即选择最佳的处理工艺来表现和创造材料的肌理美，从而达到理想的视觉效果。

⑦工业设计的装饰处理:主要要求设计师综合考虑主题、图案、色彩构成以及功能与审美的协调，综合运用艺术手法，使用户接受产品，使产品与其功能相一致，同时给予产品风格协调。

2.广告设计的艺术特征:P46

(1)定义:是指广泛传播信息的行为过程，也指通过媒体表达的传播信息的作品，如报纸广告、路牌广告、海报广告、广播广告、电视广告等。广告艺术设计是整个广告制作的重要组成部分。它本身可以分为五个方面，分别是:文学创作、艺术设计、声学创作、表演设计、电脑制作。

(2)广告艺术设计的五个部分需要完成四项任务:

(1)对广告主提供的信息进行筛选、提炼、组织和加工，使之适合广告的艺术形式，从而塑造出优秀的广告艺术形象；

(2)使加工创造的广告艺术形象更容易避开媒体的限制，充分发挥媒体的专业性；

(3)使媒体发布的广告艺术形象引起受众的注意、记忆、理解、信任和偏好，产生预期的行动；

(4)使整体广告效果在市场竞争中超越同行业竞争对手，不断推动广告艺术设计的进步和整个广告的进步。

广告艺术是多元的、综合性的。只要是好看的，有独特吸引力的，能传播广告信息达到广告目的的，都有可能被广告利用。任何艺术进入广告，都被广告利用、转化、吸收，同时也会受到广告设计的制约。他们受制于广告主、广告投入、信息资源、传播媒介、目标受众，受制于团队素质、设备技术、管理水平、确定时间。

(3)广告设计的艺术特征:商业和媒体的艺术是大众传播和民俗的艺术。

3.室内设计的艺术特征:？P47

(1)定义:主要指建筑物内部，也指火车、飞机、轮船内部。建筑内部分为实体和空间，室内设计也分为实体设计和空间设计。物理设计是地面或地板、墙壁或隔断、门窗、天花板、梁柱、楼梯和台阶、围栏或扶手，以及接口和过渡的设计，连同照明、通风、彩色照明、家具等设备。空间设计是对厅堂、室内、平台、亭台、楼阁、走廊、庭院、天井的设计。

(2)室内设计的艺术特征:从艺术的角度，对室内设计的实体、虚拟体、技术、经济等美学问题提出解决方案。比如在物理设计上，要考虑地板、梁柱、门窗、家具等。从审美角度看，包括窗帘、地毯、灯具、花鸟、植物和艺术品的展示；在空间的设计中，要考虑所有空间的组合及其心理和艺术效果。