美术教师资格证里有没有关于美术入门的内容?急!
艺术理论A卷评分标准
1.说明: (每题5分,***50分)
1.什么是艺校?
艺术流派是指由一些思想倾向、审美观念、艺术趣味和创作风格相近的艺术家组成的艺术流派。他们不仅要有明确的艺术理念,还要有具体的创作实践、艺术成就和杰出代表。
2.一件艺术品的内容是什么?
艺术作品的内容是指经过艺术家的选择、提炼、加工和改造的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等因素,其中最重要的构成因素是题材和主题。
3.什么是艺术批评?
艺术批评是艺术活动的重要组成部分,是对艺术作品、一切艺术活动和艺术现象进行理性分析、评价和判断的科学活动。
4.艺术传播的主要方式有哪些?
艺术传播的方式主要有三种,即现场传播、展览传播和大众传播。
5.什么是美育?
美育,即审美教育,是指以审美的方式实施教育,旨在提高人的审美感受能力、审美创造力和审美情趣,从而提高人的人格和全民族的整体素质。艺术教育是美育的核心,是实施美育的主要途径。
6.什么是艺术中的幽默?
幽默是喜剧特有的一种形式,它把内容和形式上复杂的美丑因素外化为直白滑稽的形式。幽默引起的笑声往往略带讽刺。
7.书法的意义和艺术特征是什么?
书法是一种文字与线条相结合的艺术形式,主要通过笔墨、结构、线条组合等方式来塑造和表达主体的审美情趣。书法艺术的基本特征是:(1)线条和组合;(2)具体性和抽象性;(3)情感与象征。
8.艺术欣赏的审美效果是怎样的?
审美效果是艺术欣赏活动具体操作的结果,也是艺术欣赏的功能和目的。艺术欣赏活动最显著的审美效果是能产生* * *声音;二是培养欣赏者的情感,净化灵魂;三是深化人的哲学思考,提高人的精神境界。
9.艺术创作的物化和表现是什么?
即艺术家将其在意境中已经基本成型的艺术形象转化为可以物化形式表现出来的艺术符号,使之成为具体的、稳定的、可感的艺术形象、艺术情态或意象体系的过程。
10,雕塑的意义和艺术特征是什么?
雕塑是直接利用材料,采用雕刻或塑造的方法,在三维(立体)空间中创造出具有立体形象的艺术作品的艺术。雕塑艺术的基本特征是:(1)材料与技艺的统一;(2)造型与概念的融合。
2.简答: (每题10分,***50分)
1.简述艺术与宗教的关系。(要点)
艺术和宗教在早期是融合在一起的,在后来的发展过程中也有非常密切的关系。他们在认识和掌握世界的方式上有相似之处。宗教长期以来用艺术宣传宗教,客观上促进了艺术的发展,同时艺术也在不断地影响着宗教。然而,由于其反科学的性质,宗教与艺术在本质上是不同的。
2.简述艺术主体与客体的关系。(要点)
在艺术创作活动中,艺术主体和艺术客体是一对重要的范畴,它们之间的运动形式决定着艺术创作的总体走向;艺术主体是指在艺术活动的社会历史实践中形成的与审美对象相对应的具有一定创造能力的认识和实践者。艺术客体是与艺术主体相对的客观审美事物,是艺术主体认识和实践的对象。艺术主体具有动态创造性;艺术主体需要具备一定的审美和艺术创作能力;艺术创作主体与艺术客体之间的相互交流与互动是艺术活动的核心,二者的相互交流是双向的,主体应处于矛盾统一的主要方面。
3.简述艺术活动中的形象思维。
形象思维是艺术家从发现生活、体验生活到进行艺术构思、形成艺术形象和思想、物化为艺术形象的全过程中所采用的一种主要思维方式。形象思维具有很强的具体性、情感性、创造性和整体性。它以具体的形象作为思维的主要材料,以情感作为思维的媒介和动力,体现了强烈的创作色彩和艺术家对事物的整体把握。
4.简述艺术创作中的崇高。(要点)
崇高是在实践主体提出了认识、征服和掌握现实对象的历史要求,并且已经或将要实现的历史条件下产生的。崇高的特征是真实的客体压倒了实践的主体;而其本质在于被压抑的实践主体,充分激发了发起者的本质力量,转而去征服和掌握(或倾向于征服和掌握)客体。崇高不是主客体和谐统一的静态美,而是对立冲突双方统一的动态美。在这里,人的本质力量的显现是实践主体迫使现实对象与之统一的过程。
5.简述一个艺术家应该具备的素养和能力(要点)
一个艺术家应该具备的素养:(1)进步的世界观和审美倾向;(2)知识面广;(3)思想深刻;(4)丰富的情感和独立的人格。
一个艺术家应该具备的审美创造力:(1)敏锐的感知;(2)想象力丰富;
(3)精湛的艺术技巧。
三。讨论: (每题25分,***50分)
1,讨论艺术生产的意义和特点(要点)
艺术生产不同于一般的物质生产,不是基于实用目的,也不像一般的精神生产。它是纯粹的理论推演和概念论证,而是将人的主观精神和审美意识渗透到生产过程中,物化为审美产品的活动。艺术生产是精神生产和物质生产的统一。
艺术生产是以审美思维和审美物化为手段的艺术创作和生产活动。艺术生产是艺术掌握的一个重要方面,是艺术创作的精神实践和物质实践的统一。艺术生产包括艺术创作和艺术生产。艺术生产涵盖了艺术思维的过程,但不能代替艺术思维的方式。艺术思维方式主要是认识和反映客体世界,艺术生产主要是改变和创造客体世界。
因为艺术生产同时具有精神生产和物质生产的基本特征,所以在生产过程中必须遵循精神生产和物质生产的一般规律;由于艺术生产具有许多不同于精神生产和物质生产的特点,艺术生产不能完全遵循精神生产或物质生产的一般规律,而应在此基础上遵循与精神生产和物质生产密切相关、属于艺术生产的规律。艺术生产规律是艺术总体规律的重要组成部分,是艺术活动的各种规律之一。艺术生产规律是在艺术规律的指导下,遵循精神生产和物质生产的基本原则,按照美的规律和艺术特征的要求,创造审美产品的一般规律。艺术生产具有以下特点:第一,精神性和物质性的统一。第二,审美属性和商品属性并重;第三,创意与工艺的结合。第四,个体生产和集体生产的交集。
2.讨论意境的审美特征(点)。
首先,场景融合。也可以分为两种。第一,场景中有感情,即感情生于场景;二、看恋爱中的风景,即“情生景。”(6分)
第二,虚与实是天生一对。虚实结合是人们对和谐美好意境的创造和追求。意境应该是现实世界和虚拟世界相互转化融合的结果。(6分)
第三,意义与语境和谐。也就是说,主体在艺术活动中升华出来的审美精神和生命意识,与作品中建构的浓郁审美氛围是相融的。(6分)
第四,魅力无穷。指的是在意境中使人得到美的感染的韵味、趣味、情趣。也可以从空灵、飞扬、含蓄等方面来阐述。(7分)
艺术理论B试卷评分标准
一、说明: (每题5分,***50分)
1,什么是灵感?
灵感或灵感思维是指艺术家在创作活动中由于大脑皮层高度兴奋而产生的一种特殊的精神状态和思维方式。是在一定的抽象思维和形象思维的基础上产生新概念和新形象的顿悟和突发的思维方式。灵感思维具有突发性、超常性和易逝性的特点。
2.什么是艺术风格?
艺术风格是指艺术创作整体的代表性特征,是由艺术家的主观特征和作品的客观特征形成的独特的艺术风格。风格是艺术家在创作实践中逐渐形成的。它是艺术家创作思想通过独特的艺术形式的表达,是一个艺术家在其全部作品中所体现出来的基本特征和创作个性。风格是一个艺术家创作成熟的重要标志。
3.什么是艺术传播?
艺术传播是艺术信息在时间和空间上迁移、变化和传播,达到公共性或社会化目的的过程。艺术信息、接受者、传播者和媒介(或具有传播效果)是艺术传播形成和运作不可或缺的基本要素。
4、* *明
* * *明是指欣赏者在欣赏的过程中,被作品中人物的思想、感情、理想、命运所感动,从而形成一种强烈的心灵感应状态。不同时代、不同阶级、不同民族的欣赏者在欣赏同一件艺术品时,可能会产生相同或相似的审美感受,这也可以称为* * *明。
5.什么是艺术模特?
艺术典型性是指艺术作品中那些高度典型的意象系统,包括典型人物和典型环境,其中典型人物是艺术典型性的主体,典型人格是典型人物的核心。
6.建筑艺术的意义及其审美特征是什么?
建筑是实用性与审美性的结合,以造型、线条、色彩、肌理、装饰、空间组合等为语言,构建立体形象的造型和空间艺术.建筑的基本特征:(1)追求造型的形式美;(2)环境的拟人化;(3)多重象征意义。
7.什么是意境?
意境是指在艺术形象或情境中,情景交融,虚实并存,能蕴含和表现深刻的人生哲理和宇宙意识的至高境界。它是主观情感和客观形象的有机统一。(5分)
8.艺术的审美价值是什么?
艺术的审美价值是指在客体与审美主体的审美关系的生成中,能够满足人的审美需要,唤起人的审美感受的客观社会属性。
9.什么是悲剧?
悲剧是一个与崇高密切相关但又相互区别的范畴。悲剧的审美特征是主客体矛盾斗争趋于统一的过程,即体现人的本质力量的实践主体暂时被否定最终被肯定,代表历史发展方向的实践主体暂时受挫最终获胜。
10音乐
音乐是以人声或乐器声为素材,通过有组织的音乐,在时间的流动中创造审美情境的一种表现艺术。音乐以旋律、和声、配器、复调为基本手段,以表达人的审美感受为目的,具有强烈的情感表现力。旋律是最有表现力的因素。音乐艺术的基本特征:(1)情感的涌动;(2)想象的自由;(3)象征意义。
2.简答: (每题10分,***30分)
1.简述艺术与经济的关系(要点)
唯物史观认为,物质生活的生产方式制约着社会生活、政治生活和精神生活的全过程,经济基础的发展对意识形态有着强烈的制约和影响。总的来说,经济对艺术的制约和影响不是很直接,往往要经过一些中介环节。这个中介包括政治、社会、情感等因素。正是借助于这些中介,艺术作为时代精神生活的一个重要方面,受到经济基础的制约和影响,同时借助于这些中介,艺术又对经济基础施加影响。在强调经济对艺术的制约和决定作用的同时,也要看到经济和艺术的兴衰是密切相关的,但并不是机械的因果关系。经济繁荣,艺术就会繁荣,经济衰落,艺术就会衰落的观点是没有根据的。
2.简述艺术欣赏的过程。(要点)
艺术欣赏一般可以分为三个环节。首先,艺术欣赏往往是从对艺术作品外在形式美的感知开始的,欣赏者对艺术作品外在形式美的发现和感受主要是通过感觉和感知来进行的;其次是对艺术作品的形象和情感的欣赏和体验,主要通过人的联想和想象来实现;第三,审美领悟是指欣赏者以自己的思考和理性判断,对艺术作品和艺术形象所蕴含的意义、思想和境界进行更深刻的理解、认识和评价。
3.简述艺术分类的方法。(要点)
根据艺术作品的存在方式,艺术可以分为时间艺术(音乐、文学等。)、空间艺术(绘画、雕塑等。)和时空艺术(戏剧、影视等)。)(2.5分);基于对作品的感知,艺术可以分为听觉艺术(音乐等。)、视觉艺术(绘画、雕塑等。)和视听艺术(戏剧影视)(2.5分);根据艺术作品对客观世界的反映,艺术可以分为复制艺术(绘画、雕塑、文学等。)、行为艺术(音乐、舞蹈、建筑等。)和复制行为艺术(戏剧、影视)(2.5分);根据艺术作品的物化形式,艺术可分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。)(2.5分)。
4.简述艺术活动中的滑稽动作。
喜剧的典型形式是艺术上的喜剧、相声、漫画,滑稽侧重于在对丑的直接否定中凸显人的本质力量的真实存在。当实践主体在矛盾斗争中一直处于主导地位时,作为实践主体对立面的现实客体已经或将要被打败,从而成为失去存在基础的东西,成为可以被任意戏弄和操纵的对象。作品因其内容与形式的尖锐矛盾和不协调,以及形式的虚妄而引人发笑。
5.简述艺术创作的构思和意象的形成。(要点)
意境是指艺术家在艺术经验和艺术发现的基础上,以特定的创作动机为导向,以各种心理活动和艺术表现为中介,创造和生成艺术形象的过程。在构思不同艺术作品形式的过程中,揭示了艺术形象及其形成过程的差异。艺术形象是存在于主体概念中的艺术形象或情境,是艺术家在构思过程中,将主体的审美情感、审美理解与所把握的客观审美形象相结合,以一定的艺术表现和语言为媒介而形成的。意境主要包括综合、变形、移情、立意。
三。讨论: (每题25分,***50分)
1.论艺术活动中继承与发展的关系。(要点)
在它的发展过程中,艺术的内部结构是传承的,它反映了社会意识形态和人们审美观念的连续性。
艺术的历史传承首先表现为对民族艺术遗产的继承和接受。
艺术的历史传承还表现为对其他民族和国家优秀文化遗产的继承和借鉴。
艺术的历史传承突出表现在艺术的形式与技巧、内容、审美观念、创作方法上,首先体现在艺术的形式上,多种艺术的基本形式特征的形成,经过若干年和无数艺术家的努力,已经逐渐成熟和完善;其次,在内容上,艺术的传承也很明显;再次,这种历史传承更具潜力,在整个艺术传统中起主导作用,表现在民族审美观念和创作方法上。(13分)
艺术发展的过程是一个不断推陈出新的过程,继承与创新紧密相连。没有传承,就不会有创新。没有创新,传承只能是一句空话。在这一对范畴中,继承是手段,创新是目的。
创新是继承基础上的创新。为了创新,我们必须批判地继承前人和其他民族的优秀文化遗产。
在继承的基础上创新,必须坚持批判的原则,取过去文化遗产的精华,去其糟粕。
同时,在艺术活动中,坚持艺术内容、艺术形式、艺术语言和艺术表现方法的创造,不断适应新时代人们对审美文化艺术的需求。(12分)
2.论艺术形式组合的基本规律。(要点)
一、工整纯粹,又称整齐划一、简单划一。这种规则体现在最基本、最简洁的形式组合上,意在营造一种清晰有序的状态或严谨统一的氛围。(4分)
第二,对称均衡。对称是生物体自身结构的一种有规律的存在方式,平衡是对称的延伸,有一些变化。对称均衡比整齐纯粹的均衡更富于变化,体现了艺术中的对立统一。(4分)
第三,节奏和韵律。节奏是一种有规律的重复呈现,有很强的秩序感,注重时空变化的结合。不同的节奏传达不同的情感,在节奏的变化中,溶出独特的韵脚和情调,从而通过音韵和节奏的变化,具有某种声音的色彩感,这就是节奏。(4分)
第四,调和对比。是矛盾事物的两种状态,要么在矛盾中趋向统一,要么在统一中表现出对立。和谐是指把相似和不同的事物并列起来,把差异引向一致,对比是指把差异较大的事物并列起来,使它们在统一中呈现出强烈的对比和差异。(4分)
第五,比例是整体与部分的关系,是部分之间在体积、重量、长度上的关系。符合认知的感官和心理要求,即符合规律性和目的性的比例关系,即比例美。(4分)
六、多样统一是形式美的最高原则,是形式美其他一切规律的集中概括,也是艺术创作辩证思想的体现。多样性是指事物之间的差异性和个体性,统一性是指个性事物所包含的整体性和* * *性。多样与统一,一方面表现为形象各种形式因素的多样与变化,同时在多样与变化中实现与外界事物的和谐统一。(5分)
艺术理论C卷评分标准
一、说明: (每题5分,***50分)
1.艺术的基本功能是什么?
艺术的具体功能有很多,但主要功能应该是审美认知、审美教育和审美娱乐。也可以回答为娱乐功能、认知功能、教育功能、审美功能。
2.什么是艺术欣赏?
欣赏性艺术消费活动是艺术欣赏,其内涵主要是指以艺术作品为客体,以观众为主体,努力获得多重审美价值的主动欣赏和再创造活动。是接受者在审美体验的基础上对艺术作品的价值和属性的主动选择、吸收和扬弃。
3.什么是艺术家?
艺术家是艺术创作的主体,是人类审美活动的体验者和实践者,也是审美精神产品的创造者和生产者。他们通常具有独立的人格和丰富的情感,以及良好的修养和杰出的审美能力。同时,艺术家是具体的社会人。艺术家的生命在于创作。
4.什么是审美期待?
欣赏者的审美期待可以表现为风格期待、意象期待和意蕴期待。风格期待是指艺术欣赏者对艺术作品的类型或形式特征所引起的期待方向;意象期待是指一个艺术作品的特定意象所引起的期待方向;意蕴期待是指对艺术作品的审美意义、情感境界、生活态度和思想倾向的欣赏。
5.舞蹈的意义和艺术特征是什么?
舞蹈是以具有审美规范的有组织、有节奏的人体动作为主要表现手段,运用节奏、表情、构图、造型等元素塑造形象、表达情感的艺术风格。舞蹈艺术的基本特征是:
(1)动作和姿势;(2)抒情性和表达性;(3)节奏和韵律。
6.什么是艺术体验?
艺术体验是创作主体在长期积累的审美经验基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对具体审美对象进行审视、欣赏和理解的过程。
7.工艺的含义及其艺术特征是什么?
工艺是指兼具审美特征和强烈的材料特征的造型和空间艺术,兼具审美价值和实用价值。工艺美术的基本特征是:(1)实用性和审美性;(2)物质和精神;(3)技能和创造力。
8.艺术中的反讽是什么?
讽刺是用真实和夸张或真实和聪明的手段把生活中没有价值的东西撕给人们,唤起人们否定和声讨丑恶的精神和情感快感。
9.什么是艺术形象?
艺术形象是艺术主体的审美认知和感受与客体形象相结合的心理形式,也是沉浸在这种心理形式的物化表现中。艺术形象是主体艺术思维和情感活动的结果,是凝结着主体生命意识和审美理想的感性显现。
10,艺术作品的形式是什么?
艺术作品的形式是艺术作品内容的存在方式,即艺术作品内容的内部组织结构和外部表现形式,艺术作品形式的构成因素主要包括艺术作品的结构和语言。