南京艺术学院设计学院的教学特色

南艺设计教育有自己鲜明的价值取向和荣誉感。在“深尊美”理念的启发下，在长期的实践中，以追求学术理论和实验的精神开展教育科研和课程改革活动，以反思的态度和批判的意识进行理论研究，以艺术的态度对待设计，以求异的精神发展创造力，以诗意的方法处理形式。突出了浓郁的人文色彩，渲染了火热的艺术氛围。

设计教学体现了对高等艺术设计教育科学性的深刻理解，将艺术素质与设计实践、创造性思维与技能训练、概念课程与社会项目有机结合。认为大学里的“专业”不等于社会上的“行业”，教学中的教学项目不必与市场上的商品简单对应；强调学校的优势——基础教学和理论研究，促进专业教学和设计实践的提升。相信知识创新和展望未来永远是高等艺术设计教育的使命。因此，在教学中始终把学习方法的掌握和综合能力的获得放在重要位置，把实验态度和创新精神的形成作为教学的根本目标。认为应该教授更多的基础理论，培养设计师的艺术气质，学习学院之外和毕业之后很难学到的东西，从而获得可持续发展的潜力。

设计学院积极利用综合艺术学院的多学科优势，积极吸收和融合文学、影视、音乐、舞蹈、媒体的表现方式和形式语言，生成具有边缘色彩、形式全面的风格和成果。主张努力学习和借鉴建筑学的理论模型和研究方法，从其高度逻辑性的研究方法中获得启迪，从对建筑文化、参数化设计方法、意象建筑、概念设计的研究中获得智力发展。从基础教学题目的设计方法中得到直接技术游戏的启示。主张将积极的当代艺术的智慧和智慧与求异心理、创造性思维和设计方法联系起来，使设计、教学和研究具有更广阔的当代视野和全球文化背景。

资料显示，设计教学将进一步积极开展主题化设计教学，以特定的文化主题为切入点，通过方法推导和线索推演，实现创意、基础、材料、媒介、理论的融合，跨学科交叉融合设计与表现，最终产生新的风格和形式。积极开展实验设计教学，强调学院派色彩的概念设计，进行前卫、未来和“反”的设计，突出意义、语境、符号、象征、隐喻的运用，体验创意的无限性和形式的游戏性。

设计教学与实践主张模糊设计艺术与“纯艺术”的界限，拉近现代手工艺与艺术设计的距离，打破动与静、平面与立体、空间的鸿沟，将数字媒体的表现效果与各种材料、媒介、技法相融合，强调理论探讨、文字写作、设计过程、策划创意的交叉与融合。