插图的形式有哪些？插画的创作切入点有哪些？插画的概念与演变图录插画的功能与作用插画的审美特征插画的分类插画的现状在现代设计领域，插画设计可以说是最具表现力的，它与绘画艺术有着密切的血缘关系..插画艺术的很多表现手法都借鉴了绘画艺术的表现手法，插画艺术与绘画艺术的联姻，使得前者无论是在表现手法的多样性探索上，还是在设计主题表现的深度和广度上，都有了很大的进步，表现出更独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上说，绘画成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围是不断扩大的。尤其是在信息高速发展的今天，人们的日常生活中充斥着各种商业信息，插画设计已经成为现实社会中不可替代的艺术形式。因此，我们研究的目的就是如何深入学习、思考和研究现代插画知识，更好地服务于社会。【编辑本段】插画的概念及演变插画的定义《辞海》将“插画”定义为“指插在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的插在书页里，补充正文的内容或为了艺术欣赏”这个解释主要是针对书籍插图的定义，是一个狭义的定义。随着信息时代的到来和现代社会的发展，现代插画的含义已经从一个狭义的概念(仅限于绘画和图片)变成了一个广义的概念。“插画”就是我们平时阅读的报纸、杂志、各种刊物或儿童绘本中插在文字之间的图片，统称为“插画”。插图，在拉丁语中，原意是“点亮”。看文字，想意思，本来是用来增加出版物中文字所赋予的趣味性，让文字部分在读者心中更加鲜明生动。在当今的各种出版物中，插图的重要性已经远远超过了“发光文字”的陪衬地位。既能突出主题，又能增强艺术感染力，插画是一种艺术形式。作为现代设计重要的视觉传达形式，它以其直观的形象、真实的生活感和优美的感染力在现代设计中占据着特定的地位。它被广泛应用于现代设计的诸多领域，涉及文化活动、社会事业、商业活动、影视文化等。插画的历史演变和插画艺术的发展源远流长。在你我看来平凡简单的插画，却有着巨大的内涵。从世界上最古老的插画洞穴壁画到江户时代的日本民间版画浮世绘，无不展示着插画的发展。插图最初是随着19世纪初报纸和书籍的变化而发展起来的。它真正的黄金时代最早始于20世纪五六十年代的美国。当时刚从美术作品中分离出来的插画明显是画出来的，从事插画的作者大多是专业画家。后来受抽象表现主义学派的影响，他们从具象转向抽象。直到20世纪70年代，插图才回归写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画的形式出现的。随着佛教文化的传入，为了宣传教义，对经文进行了变相的图解。目前，中国最早的版画作品记载在史料中，即唐肃宗出版的《达拉尼咒》。唐懿宗咸通九年(868)出版的《金刚般若经》扉页画就是确切的日期。到了宋金元时期，书籍插图有了很大的发展。应用范围扩大到医学书籍、历史地理书籍、考古目录书籍、日常百科全书书籍等书籍，彩色套印插图已经出现。明清时期，可以说是古代插画艺术大发展时期，全国各地都有书刻行业。不同的地区形成了不同的风格。插图的形式有:卷首附图、正文插图、上图或下图、内页或扉页绘画、卡片。中国古代插图的历史演变可以看作是版画的发展史。同时也是民间年画的历史。只是民间年画独立成为商品的时间更早，是商业插画的前身。欧洲的插画历史和中国类似，最早用于宗教书籍。后来，插图被广泛应用于自然科学书籍、语法书籍和经典作家文集。随着当今社会的发展，插图被广泛应用于社会的各个领域。插画艺术不仅开阔了我们的视野，丰富了我们的思想，给了我们无限的想象力，开阔了我们的胸怀。随着艺术的日益商业化以及新的绘画材料和工具的出现，插画艺术进入了商业化时代。在商品经济时代，插图对经济发展起着巨大的推动作用。插图的概念已经远远超出了传统法规的范畴。纵观当今的插画世界，画家不再局限于某一种风格。他们往往打破以往只使用一种材料的方式，广泛运用各种手段来达到预期的效果，使插画艺术的发展获得了更广阔的空间和无限的可能性。在中国，插画发展较晚，但可以追根溯源。经过解放后黑板报、版画、海报版式的发展，以及80年代后对国际流行样式的借鉴，随着90年代中后期电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者出现，插画在母本之外找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步和社会的需求不断涌现。【编辑此段】插画应用插画应用范围出版物:书籍封面、书籍内页、书籍封面、书籍内容辅助等使用的插画。包括报纸、杂志和其他编辑使用的插图。商业宣传:平面广告DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、传单、电视广告中使用的插图；商业形象设计:商品logo、企业形象(吉祥物)；商品包装设计；图解DD消费指南、产品说明、用户说明、图表、目录、影视多媒体:影视剧、广告片、游戏、网络等的角色和环境艺术设置或界面设计。任何用于“解释”的东西都可以算作例证的范畴。插画应用的两大类型是在平面设计领域，文学插画和商业插画是我们接触最多的。文学插图——再现文章情节，体现文学精神的视觉艺术形式。商业插画——为企业或产品传达商品信息，集艺术与商业于一体的形象表现形式。插画者获得与之相关的报酬，放弃作品所有权，仅保留署名权，属于商业交易。【编辑本段】插画的功能和作用插画的定义现代插画和艺术插画总体上是有一定区别的。它们的功能、表现形式和媒介都有所不同。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求将所承载的信息准确、清晰地传达给受众，并期望人们正确地接收和把握这些信息，在采取行动的同时让受众感到美好，所以说它是为商业活动服务的。一般来说，艺术插图有三个作用和目的:一是作为文字的补充；第二，让人得到感性认识的满足；第三，展现艺术家的审美观念、表演技巧，甚至展现艺术家的世界观和人生观。现代插画的功能很强，背离视觉传达目的的纯艺术往往会削弱现代插画的功能。所以设计不要让插画的主题模棱两可。必须建立在清晰、简单和准确的基础上。现代插画的诉求功能现代插画的基本诉求功能是将信息最简洁、最清晰、最明确地传达给受众，引起他们的兴趣，试图让他们信服所传递的内容，并在审美过程中欣然接受宣传内容，从而诱导他们采取最终的行动。(1)展示生动具体的产品和服务形象，直观传达信息。(2)激发消费者的兴趣。(3)增强广告的说服力。(4)加强商品的吸引力，激发消费者的欲望。[编辑本段]插画的审美特征作为视觉艺术的一种形式，具体来说作为实用艺术的一部分，插画设计有其自身的审美特征。其中，最明显的有:一是目的性和制约性；第二，实用性和普及性；第三，形象化、直观化；第四，审美和趣味；第五，创造力和艺术想象力；第六，多元化和多样化；由于媒介、内容、表现方式、诉求对象的多样性，现代插画也具有多元化、多样化的审美标准。插画[编辑本段]插画形式现代插画有多种形式，可以按媒介分类，也可以按功能分类。按照媒体的分类，基本分为两部分，即平面媒体和影视媒体。平面媒体包括海报广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传资料插画等。影视媒体包括电影、电视和电脑屏幕。海报广告插画:又称海报、海报。在广告主要依靠印刷媒体传递信息的时代，可以说在广告中处于主导地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围缩小了。报纸插图:报纸是信息传递的最佳媒体之一。它最受欢迎，成本低，发行量大，传播广，速度快，制作周期短。杂志书籍插图:包括封面和封底的设计以及文字的插图，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、儿童书籍、科技书籍等。这种插画逐渐没落。在未来，它仍然会大量存在于电子书籍和报纸中。产品包装插画:产品包装使得插画的应用更加广泛。产品包装设计包括三个要素:标志、图形和文字。它有两个使命:一是介绍产品，二是树立品牌形象。最突出的特点就是介于平面和立体设计之间。企业形象宣传资料插图:是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统中。影视媒体中的影视插画:指出现在电影、电视中的插画。一般在广告中出现的比较多。电影和电视插图也包括电脑屏幕。现在电脑屏幕已经成为商业插画的表现空间，很多图形库动画、游戏程序、图形表都成为了商业插画的一员。插图的形式，如人物、自由形式、写实技巧、黑白、彩色、材料、照片和电脑制作，都可以应用于插图的制作。矢量插画的分类是基于目前的市场定位:矢量时尚漫画、写实漫画、美韩插画等概念设置。根据制作方法:手绘，等等。UI设计，3D)，像素按插画画风分类:日本漫画和插画，欧美插画，香港插画，韩国游戏插画，台湾省言情小说封面插画。因为现在款式太多样，我只是简单分类，其他国家也有手工折纸和布纹，都是并驾齐驱。【编辑本段】插画现状插画最发达的地方:美国是一个插画市场非常发达的国家，欣赏插画已经成为社会上的一种习惯。一方面，大量的独立插画产品在终端市场销售，如插画书籍、杂志、插画贺卡等。另一方面，插画作为视觉传达系统(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛应用于平面广告、海报、封面等设计内容中。美国的插画市场也非常专业化，分为儿童类、运动类、科幻类、美食类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等专业类型，每个类型都有专门的插画师。整个插画市场非常规范，竞争非常激烈，因为插画师的平均收入水平是普通美国人的三倍。日本、韩国、港台地区插画:众所周知，日本商业动画拥有庞大的市场和运营团队。动画是插画行业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics，利用计算机技术进行视觉设计和制作)进入插画领域之前，手绘动画在日本已经成为朝阳产业。今天的年轻一代越来越倾向于使用计算机数字技术。在韩国，随着近年来游戏产业攀升至国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计的游戏角色也随着韩国游戏在中国的流行赢得了更大的市场空间。与此同时，港台省插画师虽然作品带有明显的向日本学习的痕迹，但仍在寻找自己的产业之路。插画教育:北京印刷学院、北京服装学院、北京广播学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校近两年都开设了插画或插画相关专业，但教学内容往往只包括出版物插画而非完整意义上的商业插画。但是在国外，插画教育和市场的结合非常紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座老师，他们给学校带来了最时尚最前沿的商业意识。当今在国外市场流行的商业插图包括出版物插图、卡通吉祥物、视频和游戏艺术设计以及广告插图。事实上，在中国，插画已经遍布平面和电子媒体、商业场所、公共机构、商品包装、影视表演海报、企业广告甚至t恤、日记、贺年卡。如何设计全字体logo如何设计全字体logo
导语:有些企业热衷于简单的字体logo，但是一个只由字体组成的logo并不代表它没有创意，不需要任何技巧。由一些经典字体组成的全字体logo，传递出一种企业、坚定、可靠、实事求是的氛围。很多著名企业都是这样的招牌，比如IBM、苹果电脑或者庞氏化妆品。让我们来学习如何设计一个完整的字体标志！
如果你打算设计这样一个logo，你最好确定你使用的字体一定是表达能力很好的字体，并且仔细安排好字母间距、字体线条的粗线、字与字之间的间距、连字符或虚线放置的位置等。
这个logo一定要强调字体的选择。一般来说，不要直接使用每台电脑上随处可见的字体(如上图)，而要使用一些更新的字体。
特别注意Helvetica字体(Arial字体其实是Helvetica字体，只是另一个名字)，在上世纪六七十年代特别流行。如果用这种字体，会给人一种怀旧的氛围。你希望你的LOGO看起来和很多六七十年代设计的LOGO一样吗？
很多字体都有潮流的特点，可能一时流行，但事情很快就会改变。请避免使用这些字体，如沙子，米斯特拉尔和流浪汉。
您可以观察在徽标上使用主要字体时会有多少变化:
字体组合
在许多全字体标志中，你经常使用两种不同的字体，有时你已经在公司名称中使用了两种字体。有时候公司名称字号大的时候你用的字体还可以，如果用小一点的字体呈现就不合适了。比如你用很细的字体作为公司名称，如果你要加的字是“国际”、“股份有限公司”、“总公司”，你甚至可能需要加一个口号，比如“Wedoitforyou”。在这种情况下，如果字母线很细，如果标志尺寸很大，它们会非常清晰，容易阅读，但如果用小字体表达，这些细线会很容易阅读。
使用两种(或更多)字体的关键是对比度。在使用两种字体的时候，尤其是你选择的字体不是一个字体家族的时候，要避免选择两种看起来太像的字体(就像同一种字体的细字体和粗字体)。你选择的字体必须看起来明显不同。
如果你选择的字体差别很大，但是组合起来让你感觉不舒服，你又说不出哪里不对，那么你就要仔细寻找两种字体的相似之处，这样往往会导致视觉上的冲突。
字母变形
我们经常将标志中的一个字母变形，以达到一种特殊的效果。其中一些转换可以简单地通过增加或减少一个元素来实现，而另一些则涉及一些复杂的其他技术。
改变字母以匹配其他字母是许多标志采用的设计技术。将有趣的视觉元素添加到字体中会使整个标志更加独特。
添加元素
如果你在logo设计上花的时间和精力越多，我们就越能设计出独一无二的logo，比如耐克的chic hook，美林的公牛形象或者苹果的Apple。久而久之，大家就知道这个logo属于什么品牌了。但是很多时候，即使你花了几百万或者几年的时间去设计，象征性的元素和文字还是要结合起来给人一种独特的感觉，而不仅仅是靠那个图案。
总的来说，我们在这里研究的象征性图案给人一种简单的表达形式，它们干净的线条和形状使它们在各种媒体中都有很好的应用。如果你仔细浏览过一些关于LOGO的设计年鉴或者书籍，你会发现，如果这些符号图案与字体形式不匹配，那么它们只是简单的符号(通常很常见，几乎每天都能看到)，但当它们与特定公司名称的字体相匹配时，整体上会显得很特别。这对标志设计非常重要，因为有无数的标志使用圆形作为象征图案。如果不搭配文字，其实差别不大。
理想情况下，我们设计的符号图案应该与第一眼看到的字体相似。通常你会看到一些logo设计，它们的图案和文字之间的联系并不明显。记住相似的关键是标志中的空间分配可以相关。如果一个标志整体给人一种封闭感，就给人一种紧密联系感，如果一个标志看起来发散，就很难联系起来。
添加剪贴画材料。
我们可以通过多种方式获得大量的剪贴画资料，包括一些图案字体的几十种图案。这些剪贴画图案不仅非常适合做标志，而且可以通过这些剪贴画材料给我们一些设计上的新灵感。
我们通过重用这个灯泡的剪贴画材料来展示“idea”和“swarm”的概念。字体是活泼的字体，但整个logo在传达“聚”的概念时还是显得有点静态。
我们改变字母的行来增加一些“能量”。
在增加“能量”和有趣的视觉效果的过程中，我们加入了一个意想不到的元素:漂浮的灯泡。
为了进一步使名称设计更具特色，以下每个标志都采用了廉价剪贴画的本地元素或某种图案字体:
不要忘记，我们可以使用一些插图剪贴画作为我们设计标志的一个选项。
添加插图
如果你是一个聪明的插画师，或者你有能力聘请一个插画师来帮助你完成标志设计，那么你可以用一种非常特别的方式来传达你的设计思想。但是不要让一个缺乏专业水准的插画师阻碍了你的创意。这些插画如果刻意用“粗糙”的风格表现出来，会比精心装饰的插画更吸引人，所以很多插画师会把主要精力花在打造这种看起来有点“粗糙”但表达风格很好的视觉效果上。
有许多方法可以将插图应用到标志上。但是我们要记住的是:一定要保持简洁，保证所有的插图在黑白显示时仍然有很好的表现力。
；如何创作人物海报？有哪些设计方法？人物海报一般由人物形象和文字设计组成。这种混合布局设计有一个* * *特点:第一眼会被人物形象吸引，然后慢慢转移到文字内容上。一部好作品给人的印象很大程度上取决于人物形象的风格和内容。当然，如果能运用各种元素，也有助于突出作品的主题。今天，我们分享设计人物海报的方法。01尝试不同的艺术效果。如果尝试不同的艺术效果，运用到平面设计中，会瞬间给画面带来不同的艺术效果，提高画面的丰富度。那么艺术效果就是指设计师对主题的理解、创作手法的运用、信息传递的手段、艺术语言的掌握。斑驳的旧美术效果撕纸美术效果拼贴美术效果断层美术效果02在编排上用字用字必不可少。如果觉得版面太单调，可以尝试图片压字的方式，以文字为背景，主图直接安排在文字上。或者说文字和图形的结合使其成为图形创意的一部分。整体上实现了图文并茂的独特版面形式。提高辨识度和趣味性，同时传达图文信息。黑白主题黑白永远是最好的设计搭档。黑白听起来生硬单调，中国的一些传统观念认为黑白不吉利。其实恰恰相反，它们有一种时尚简约的美，甚至给人一种高贵典雅的感觉。通常画面调整为黑白，大面积使用中性色作为主色调。然后再加一个单一的颜色，主角在这里会起到突出的作用，可以形成强烈的对比和统一的平衡。双曝光效果双曝光效果一直受到摄影爱好者的欢迎，也是设计师和美工经常使用的一种比较经典的照片设计制作手法。而这些双曝光的海报效果看起来很有创意，很有艺术感，但是做起来并不是很难。插画元素向插画形式的转化，可以理解为拍摄以外的点、线、面图形的组合，即手绘加工的图形。插画的优势在于丰富的想象力和自由的创造力。大胆的创意和配色当你选择夸张的创意和配色时，会有强烈的视觉冲击。对观众有影响，他们会被画面所传达的情绪和能量所吸引。要创造这种效果，文字越少，能量越大。