江户时报|浮世绘说:请吃喝玩乐。
浮世绘的出现可以追溯到江户时代。浮世绘指的是当时的红灯区——吉原区。大部分作品只反映一个主题:人生苦短，及时吃喝玩乐。
17世纪初，日本恰逢乱世。在三派之争中，以川端康成为首的武士阶级取得了胜利，日本迎来了近300年的德川时代。商人成了比武士还低的阶层，手握黄金却没有实权。在这种压迫下，他们纷纷涌向吉原，寻找与压迫抗衡的欢乐。久而久之，吉原成了自给自足的地区和战区。茶馆等生活场所一应俱全，画家菱川师宣也来到了这里。浪漫的地方给他带来了一波又一波的灵感，所以他被称为“浮世绘的创始人”。
浮世绘的创作不是只有一个画家就能完成的，而是需要画家、雕塑家、印刷工共同完成的，所以又叫“木刻”。几乎所有的画都是平面艺术，但明代和文化时期浮世绘形成的多色印刷呈现出立体的形式，但绘画内容本身很少涉及到景深来体现内容的立体空间。
在浮世绘发展的中期，由于木刻技术的进步，其广泛传播对平民产生了很大的影响，人们希望过上更好的生活，这与幕府的教条背道而驰。他们希望平民可以自治。所以幕府规定浮世绘只能用三种颜色，内容单一，浮世绘在各种限制下开始衰落。
在画的主体几近枯竭的时候，葛石贝斋和安藤广重的出现为其注入了新的力量。这两位画家分别画了36幅富岳山和53回东海路，掀起了一股新的浪潮。在后来的山水画中，最为人熟知的是神奈川冲浪，这幅画历时30年，体现了浮世绘的精髓:人生短暂无常，请及时吃喝玩乐。
我从6岁起就喜欢画各种各样的东西。
我画了许多画。
但是70岁之前的都不值一提。
我希望我能在80岁时取得进步。
90岁的时候，我能理解事物的意义。
当我100岁的时候，我的作品会很棒。
110岁。
每一行，每一笔，都会充满生命。
——高志北斋(享年89岁)
19世纪，日本开始与欧洲进行贸易，浮世绘传入欧洲。在西方现实主义学派面临重大危机的时刻，印象派黑粉出现了，其代表人物高更、莫奈、梵高、德加都受到了浮世绘的影响。在他们的画作中不难发现浮世绘的痕迹，比如莫奈的《日本桥》和《睡莲池》中的日本桥，更有甚者，
之后他的作品中出现了很多浮世绘的痕迹，作品《卧室》就是最好的证明。他在给弟弟的信中写道:“亲爱的西奥，我想把这栋房子漆成日式风格，完全摒弃阴影和投影，像日本版画一样用明亮的色彩把它涂平。我所有的作品都和日本艺术有很深的关联。”
日本艺术影响欧洲艺术。
欧洲艺术影响世界艺术。
这是艺术的完美融合。