音乐系专业课程根据学科发展和专业培养目标的需要进行调整和更新，确定以下课程为音乐学专业课程:视唱练耳、音乐基础理论、和声与声学、曲式与作品分析、复调音乐基础、作曲技术理论、民族民间音乐概论、中国音乐史、外国音乐史、合唱指挥基础、音乐教学理论、音乐美学、声乐、钢琴与器乐。主干课程介绍1、基础乐理音乐理论课程介绍:本课程在第一学期开设，考核方式:考试本课程旨在使学生系统了解和掌握音乐基础理论知识，理论与实践相结合。通过对音乐作品的讲解和分析，提高学生对音乐作品的理解、分析和自学能力，了解乐理教学的基本方法。本课程以五线谱为主，结合教学记谱法。其主要内容包括:声音及其属性、旋律常识、拍子、节奏、记谱法、音值组合、音程、和弦、和声调式、调式变换、调式变换、装饰音及常用音乐术语、乐理教学法等。2.视唱练习。视唱练耳课程介绍:本课程在第一、二学年开设，考核方式:考试、考核。本课程旨在培养学生感知、聆听和记忆音乐及视奏的能力。了解音乐各种元素在音乐表现中的作用，掌握音乐表现手段，积累音乐语言；加强与其他课程的横向联系，全面提高学生的音乐素质，培养和发展学生的音乐审美能力；掌握视唱练耳的方法。主要内容包括音高、音准、节奏与节拍、调式与调性感觉的训练；作曲、听音、记忆音程、三和弦、七和弦的训练；一般一声部旋律和简单二声部旋律听辨和记忆训练；高音谱和低音谱中常见音调的视唱练耳；中学视唱练耳教学法。教学以首音点名法为主，定音点名法为辅；加强听、记、视唱练耳和钢琴演奏的结合。民乐概论民乐课程:第一学期开设，考核方式:本课程的目的是使学生系统地了解和掌握民乐的基本理论知识和形成过程。通过对音乐作品的讲解和分析，提高学生对民族音乐作品的理解和爱好，培养学生对民族民间音乐的感知、聆听、记忆和欣赏能力；了解音乐的各种元素在民族民间音乐表现中的作用，掌握民族民间音乐的表现手段，积累丰富的音乐语言；加强与其他学科课程的横向联系，全面提高学生的音乐素质，培养和发展音乐审美。4.《中国音乐史在中国》课程简介:在第一学年开设，考核方式:音乐史考试考核包括“中国古代音乐史”和“中国近现代音乐史”两部分，使学生了解中国音乐史的基本知识；了解中国音乐创作的成就；拓宽学生艺术视野，提高艺术素养；培养学生分析欣赏音乐作品的能力，开阔艺术视野，丰富音乐素养。按照音乐发展历史的基本脉络，介绍了我国各个时期具有代表性的音乐作品、流派和音乐家，如中国民歌、艺术歌曲、中国民族器乐、歌剧和曲艺、各个时期各种题材的声乐和器乐作品、歌剧和其他音乐作品。5.外国音乐史音乐史课程简介:第二学年开设。考核方式:考试和考核使学生通过外国音乐史的学习，学习和了解外国音乐史的基础知识；了解世界其他民族的音乐创作成就；拓宽学生的艺术视野，提高学生的艺术素养；拓宽学生的艺术视野，丰富学生的音乐素养，培养高尚的审美情趣。根据音乐发展史的基本脉络，介绍了各个国家和时期具有代表性的音乐作品、流派和音乐家。其主要内容包括外国民歌、各个时期各种题材的声乐和器乐作品、歌剧、芭蕾及其他音乐作品。6.声学和声课程简介:第二、三学期开设的考试方法:考试与考核本课程旨在使学生掌握和声与声学的基本理论知识，具备一定的写作和演奏能力，系统地理解和掌握和声理论及其应用，提高对多声部音乐作品的理解、听和分析能力，为歌曲伴奏、小合唱的写作和相关理论作曲技术科目的学习打下基础。教学内容主要包括四和弦、正三和弦及其转位、主导三和弦及其转位、辅助三和弦及其六和弦、呈现段落和终止形式的和声处理、常见和弦外音的处理。7.合唱与指挥入门课程:第二学年开设。考试和考核使学生掌握合唱和指挥的基本知识和技能，具有一定的合唱组织和指挥能力，能够正确分析和处理中外合唱作品；并能根据童声的特点进行合唱训练。合唱的组织，声部(包括童声合唱)的划分，各声部在合唱中的地位和作用，合唱声音的均匀、统一与和谐；合唱的表现手段；合唱训练方法和正确的指挥姿势；指挥打、接的基本原则；各种节拍的节拍图；双手应用；预言、开始、结束、主动射击和被动射击；几种不同唱(奏)法的拍子法；排练前的准备。8.音乐课程中外音乐鉴赏入门:开设第五学期，考核方式为:根据音乐发展史的基本脉络，介绍各国有代表性的音乐作品、流派和音乐家，掌握音乐鉴赏的基本知识和音乐鉴赏课程的教学方法。其主要内容包括外国民歌、各个时期各种题材的声乐和器乐作品、歌剧、芭蕾及其他音乐作品。使学生学习和了解中国和世界其他国家的优秀音乐作品和音乐创作成就；拓宽学生的艺术视野，提高学生的艺术素养；培养学生分析欣赏音乐作品的能力，开阔艺术视野，丰富音乐素养，培养高尚的审美情趣。掌握音乐欣赏课的教学方法。通过欣赏作品提高音乐欣赏能力。教材:《中国民族音乐欣赏》，王明奇主编，高等教育出版社；《外国音乐欣赏》，钱仁康主编，高等教育出版社。主要参考书籍:【1】钱仁康《音乐欣赏演讲》，上海音乐出版社，1984年4月版【2】何平、邱晓峰《外国作曲家及其音乐代表作》，华乐出版社，1999年6月版9、钢琴伴奏鞋面。即兴伴奏总学分:6学分总学时:111学时课程描述:第三学年开设，考核方式:考考注重加强歌曲伴奏训练，逐步将所学音乐知识与钢琴技能相结合，培养钢琴即兴演奏能力，达到自弹自唱。在正确掌握钢琴演奏姿势、触键方法和基本演奏技巧后，通过简单的声乐伴奏和歌曲即兴创作，可以提高学生的即兴伴奏能力。教材:刘聪韩栋钢琴即兴创作教程1999版1人民音乐出版社2006版13京印主要参考书:【1】姚思远钢琴伴奏写作基础1985 3。《刘爱民钢琴即兴伴奏实用技巧》2003年9月中国科学文化出版社出版[3]吴又文《钢琴伴奏编曲基础教程》[4]蒋的《键盘即兴伴奏》[5]的《歌曲钢琴伴奏的编曲与演奏》[1994]。苏汉兴《电声乐队配器法》出版于成都理工大学出版社1990 65438+2月【7】冯钢琴即兴伴奏课程出版于7月1994 1、音乐教学论Tuitional theory of music总学分:3学分总学时:54学时课程描述:第五学期开设，考核方式:考试依据教育规律，保持相对完整的科学体系，有选择地借鉴国外音乐教育努力培养学生对中学音乐教学的责任感。坚持理论联系实际的原则，结合中学音乐教学实际，吃透中学音乐教学大纲，提高音乐教学和科研能力。让学生明确中学音乐教育的目的和任务；掌握中学教学的一般规律，熟悉音乐教学的原则、内容和方法，了解国际上新的教学信息和趋势。能独立从事中学音乐教学和课外活动辅导，以及音乐教学的创新能力。教材:陈、主编《音乐教学论》，高等教育出版社。主要参考书籍:【1】曹礼、苗，新编中学音乐教学论，高等教育出版社，2006年2月5438+0，第1号【2】曹礼，普通音乐教育概论，北师大出版社，6月191。黑龙江教育出版社，华乐出版社，2002 [4]廖家华，音乐美育，人民音乐出版社，1994年4月版12、曲式与作曲分析总学分:4学分总学时:74学时课程描述:第三学年开设，考核方式:考试与考核通过学单。并且通过对不同音乐作品(声乐、器乐)的广泛了解，初步掌握了一般小音乐创作和小乐队的编配能力。教学内容主要包括旋律写作、词曲结合、主旨与发展技法、高潮处理、歌曲主题与曲式结构。教材是:陈丹步《曲试分析基础教程》1991 6月版高等教育出版社2005年11版21版主要参考书:主编《曲式与作品分析》(第[2]卷杨汝怀主编《音乐分析与创作》，人民音乐出版社2003年。13、复调音乐基础Conterpoint音乐总学分:4总学时:77学时课程描述:第四学年开设，考核方式:考试、考核本课程是高师音乐专业的必修理论课，属于作曲技法的一个分支。通过本科的学习，学生能够正确分析复调音乐作品和音乐作品中的复调现象，能够熟练地写出二部复调音乐作品，并在原理上掌握一些三部复调练习。对于未来的教师来说，将复调技法及时运用到声乐作品的创作和小乐队的编曲中是非常重要的。教学内容包括:对比复调、模仿复调、支持复调、复调音乐的音乐结构、复调音乐简史。教材:孙云英《复调音乐基础教程》1991 6月版高等教育出版社2006年4月第20版主要参考书:[1]张《复调音乐基础教程》高等教育出版社2003年8月[2]段平泰《复调音乐》人民音乐出版社1987 10月[3]陈《复调音乐写作基础教程》人民音乐出版社人民音乐出版社1997 14。声乐(主科)总学分:8学分，总课时:129小时。课程描述:第一、二学年为必修，第三、四学年为主干课程。考核方式:考试。有一定水平的演唱能力；掌握变声期儿童嗓音和歌唱的训练方法。第三学年选修课程的学生将进一步深化专业理论知识，准确理解和演唱不同类型的中外声乐作品，具备一定水平的声乐教学能力；歌唱的基本知识和方法；练习声乐；国内外优秀声乐作品；儿童声音训练的理论与方法；声乐教学法。教材:罗贤俊、李、声音乐文选(1) 1986《北京人民音乐》第一版于2006年5月出版，罗贤俊、李、声音乐文选(三)在京第30次印刷。“1986 5月北京第一版人民音乐出版社1998北京13印刷。颜惠贤声音乐作品选(第四部分)2003年1北京第一版人民音乐出版社2003年1北京1印刷罗声音乐作品选(外1)《1986 65438+2月北京第一版人民音乐出版社1995年5月北京14日印刷罗····
[2]林俊卿《歌唱发音的科学基础》上海音乐出版社1962版。
[3]王《的咽部技法与艺术唱法》人民音乐出版社，1988版。
[4]梅《歌唱理论基础》济南出版社1998版。
[5]鲁特琴《百花园唱法》冯春文艺出版社1992版。
[6]沈翔《沈翔声乐教学艺术》上海音乐出版社1998版。
[7]余著《余声乐艺术》华乐出版社，2004年版。
[8]徐航晓著《声乐心理学》科学出版社2003年版。
[9]王培伦《戏曲辞典》，钢琴(主科)国际文化出版公司出版，1995版。总学分:8学分学时:129学时。课程介绍:第一、二学年为必修，第三、四学年为主干课程。考核方法是检查和测试正确的弹奏姿势、触键和基本的弹奏技巧。培养学生对国内外各类钢琴练习曲和优秀钢琴作品的理解和表现力。演奏各类钢琴练习曲及国内外优秀钢琴作品的演奏训练。教材:韩李费钢琴基础教程1 1983年9月1版上海音乐出版社2006 5438+0 10月28日印刷韩李费钢琴基础教学程2《1984年6月1版上海音乐出版社2002年4月31印刷主要参考书:[1]车尔尼 《巴赫初级钢琴曲集》人民音乐出版社器乐(主科)总学分:8学分总学时:129学时课程描述:开设第一、二学期，第三、四学年为主课。 考核方式:考试以钢琴学习为主，根据我系师资、设备等条件。为了适应中学教学的需要，每个学生要选择一种乐器，系统地教授乐器的演奏和科学的演奏方法与技巧，掌握科学的训练方法，强调基本功的训练和基础知识的掌握，以教学为目的演奏中小乐曲和伴奏歌曲。要掌握各种调常用的弹(奏)法，做好演奏音乐和伴奏歌曲的准备，使学生具备独奏和合奏的能力。教材:长笛:【1】长笛演奏十讲文化艺术出版社2001.1【2】长笛曲集，北京文艺出版社，1997.8。扬琴:【1】向名师学习扬琴。中国广播电视出版社，1999.9。[3]《扬琴曲集》，北京文艺出版社，1999.1。主要参考书:手风琴:【1】手风琴分级教程南开大学出版社，1997。[ 1998.2.长笛:[1]长笛演奏国际文化出版公司教程，2001.6 [2]长笛国际文化出版公司基础教程，2001.1扬琴:[1] 1997。【2】扬琴曲谱集锦。湖南文艺出版社，2006.1。舞蹈(主科)总学分:8学分总学时:129学时课程描述:第一、二学年开设，以第三、四学年为主，考核方式:考试、考核。争取结合中学实际，安排适合青少年的中小型舞蹈，排练一些高水平的舞蹈节目，为文艺演出做准备。熟练掌握舞蹈知识，熟悉国内外有代表性的舞蹈特点和我国少数民族的舞蹈词汇。训练学生正确的体态，在掌握一定舞蹈词汇的同时掌握形神兼备的表演知识，在艺术实践中充分发挥音乐舞蹈的艺术表现力。掌握一些舞蹈创作的知识。教材:【1】北京舞蹈学院形体与舞蹈教材系列。[2]孟广成《古典芭蕾基础训练教程》，上海音乐出版社，2004年版[3]唐满成、金浩《中国古典舞身韵教学法》，上海音乐出版社，2004年版。[4]罗·《民族舞蹈文化教程》，上海音乐出版社，2004年版[5]俞平选，中国舞蹈学院教材[6]龙银培、徐尔冲，《舞蹈艺术概论》，上海音乐出版社，2002年7月版，主要参考书:[1]俞平。《高等教育舞蹈概论》，文化艺术出版社吕艺生著[3]，舞蹈教育学，上海音乐出版社吕艺生著[4]，舞蹈学概论，上海音乐出版社15，《作曲技术理论音乐创作技法》总学分:3学分总学时:54学时课程介绍:第五学期开设，考核方式为考试通过学案。并且通过对不同音乐作品(声乐、器乐)的广泛了解，初步掌握了一般小音乐创作和小乐队的编配能力。教学内容主要包括旋律写作、词与曲的关系、主要思想和发展技法、高潮的处理、歌曲主题和曲式结构等。教材:王浩良《为小乐队作曲配器》1996年7月1版高等教育出版社2006年2月12印刷主要参考书:16、配器。小乐队评分总学分:3学分总学时:55学时课程描述:第四学年开设，考核方式:考核小乐队配器是高师音乐专业的必修理论课。编排属于作曲技术的一个分支。通过本课程的学习，学生能正确分析和理解不同形式和大小的乐队作品，并能熟练写出小乐队(歌曲伴奏和小乐队合奏)的总谱。能够胜任未来音乐教师的工作。教学内容包括:乐器方法基础知识、织体写作基础知识、小型管弦乐队配器技法、电声乐队和各种混声乐队等。教材:王浩良《为小乐队作曲配器》1996年7月1版高等教育出版社2006年2月12印刷主要参考书:17、音乐美学总学分:3学分:54学分课程说明:第六学期开设，考试方式:考试是高师音乐专业重要的限定选修课，是本科音乐专业理论研究课程之一，是普通美学研究的深化和具体化它的主要任务是阐明音乐艺术的特殊性和特殊的审美规律。如:音乐的非客观性和非语义性；音乐的间接性等等。教学内容包括:音乐美学的本质；音乐美学的研究方法；古典音乐范式的描述；音乐美的构成；音乐美感的发生。本课程侧重于与其他音乐课程的横向联系。教材:王次昭《音乐美学》。主要参考书:18、艺术艺术理论概论总学分:3总学时:54学时课程描述:开设第六学期，考核方式:通过对中外艺术作品的创作技法、艺术风格、艺术流派的具体分析，让学生了解艺术的一般规律，树立马克思的艺术观；用正确的艺术观指导艺术实践。提高对艺术作品的分析、判断和评价能力，教学内容主要包括艺术的本质和特征；艺术在生活中的地位和作用；艺术的发生和发展；艺术元素；艺术创作、艺术欣赏和艺术批评的一般规律。教材:孙美兰《艺术概论》(2000年9月版1)陕西旅游出版社2005年8月第二次印刷主要参考书:19《电脑音乐制作电脑音乐创作技法》总学分:3学分总学时:565，438+0学时课程描述:第六学期开设，考核方式:考试本课程是高师音乐专业重要的限定选修课，俗称MIDI。它是音乐领域的一门新兴学科，也是计算机与音乐融合的边缘学科。MIDI把学生所学的模糊的乐理变成了实际的声音，很大程度上填补了师范大学生缺乏乐队练习的空白。教学内容包括:MIDI发展简史；各种MIDI配置；MIDI硬件家族；MIDI软件家族；MIDI音乐的风格和特点；MIDI音乐制作程序等。通过本课的学习，学生能够正确理解电脑音乐，熟练完成小乐队的MIDI制作。为学生进入未来的MIDI音乐课堂——登上21届音乐论坛，做好理论和实践的准备。教材:主要参考书:20本。器乐合奏总学分:3学分:51，54，51学时。课程描述:第一、二、三学期分别设置器乐合奏-电声乐队训练与表演、管弦乐队训练与表演、民乐队训练与表演，考核方式为考试。本课程的目的是使学生成为多面手，毕业后更好地适应音乐教师的工作。本课程的选修范围包括:西方管弦乐队中的弓弦乐器、木管乐器和铜管乐器，民族管弦乐队中的弓弦乐器、管乐器和弹拨乐器，电声乐队中的架子鼓、电吉他、电贝司、电子琴和合成器等。学生根据自己的爱好和特长，选择一到两种乐器作为选修科目。在该课程的教学中，要注重师范教育的特点，贴近我国基础教育的实际情况，围绕不同乐器的演奏特点循序渐进地发展。教材:主要参考书:21、专业英语专业英语总学分:4学分总学时:72学时课程描述:第四、五学期，考核方式:考试与考核本课程是高师音乐专业的必修课。随着教育手段的进步和教育形式的不断发展，音乐与英语的关系越来越密切。目前，英语和音乐教育正在迅速普及，在音乐同行或音乐爱好者之间使用英语进行交流，以达到语言一致，便于交流，易学，相互融合，越来越流行。本课程的目的是使学生掌握专业知识，扩大获取专业知识的渠道。利用自己掌握的专业英语，可以搜索专业文献，编写简单的音乐知识。教材:张博昱音乐专业英语阅读教程，第一版，2003年8月。北京大学出版社2003年8月第一次印刷主要参考书:【1】音乐专业教程，王静宁、李庆瑞主编，北京大学出版社。2002年4月第一版。⑴胡文忠、朱珏主编《大学英语教程》，外语教学与研究出版社，1999年7月。⑴《中级英语写作教程》，董启明主编，河北大学出版社，2000年9月。⑴牛津高阶英汉学习词典，商务印书馆，牛津大学出版社，2004年8月。⑵张培基的于云根。