如何勾画一个人物

问题一:素描如何捕捉模特的特征,尤其是神态,能否适当夸大模特的突出特征,比如厚嘴唇或者小眼睛。

问题2:人物素描的基本画法是轮廓,我不懂。其次,用铅笔勾勒出任务的轮廓,然后

人像有三庭五眼,即正面人像是三个高度相等的部分,分别从下颌到鼻线到眉毛,五眼宽或五眼长。这是人头的比例。素描时,先做一个构图,然后用铅笔确定上、下、左、右的界限,再根据形状勾上轮廓和五官的形状。观察头像特征,分析其整体立体效果。把握你对人物的第一感性认识,突出他们的精神面貌。

谢谢你采纳它。。

问题三:如何打好人物素描基础,如何画出好的人物素描?首先你要先练静物素描,这是基础,你必须!好好练,既然喜欢,就一定不能丢了这个工作。

第二,可以在网上看素描视频,搜一下。

第三,想要快速入门,就要临摹,找几本书一步一步坚持,每天画一幅完整的画,坚持一个月就会进步很快。

第四,多读名家素描,自己揣摩总结!

我也喜欢绘画...

希望你能进步!

有问题就问吧~ ~

问题4:如何用铅笔画肖像?画肖像的技巧和步骤。

1,头部的形状和构成;

(1)的结构特征

头部的骨骼是一个外圆内方的六面体,由前额、颧骨、上下颌、面颊四个基本部分组成。头部及其零件的几何特征。

(2)外观特征

也就是脸型特征,头部正面的外轮廓形状。人的脸型千差万别,但可以归纳为八种基本类型,即神、甲、过、田、孙、雍、尤、丰。

(3)比例特征

a、发际线到眉、眉到鼻底、鼻底到下巴基本一致,称为“三庭”;

b、脸正面最宽处为五眼宽,即两眼间距为一目,两眼外侧为一目至两耳,称为“五眼”。

c、眼睛通常位于头部中间1/2。

(4)五官造型特征

五官是头部的重要组成部分,是把握人物的关键内容。

眼睛:一般来说,眼睛是人物神态的核心,包括眼睛、眼睑和眼球。眼睛的整体形状可以理解嵌在凹框里的球体。

鼻子:分为鼻梁和鼻头,整体形状可以概括为梯形立方体。鼻头是把握鼻子形状的关键,也是身体最复杂的部位。由鼻头、鼻翼、鼻中隔和鼻孔组成。

嘴:分为上下两唇,交界处有裂口,两端有乳鸽。口腔的容积受上下颌的影响,总容积呈半圆柱形。

耳朵:由耳软骨支撑,由外耳轮、内耳轮、耳屏、对耳屏、耳垂、耳洞组成。

2.头部素描要点;

(1)从大的成交量来看

五官和头发是头部的重要表现,但这些局部因素必须服从和依附于头部的大体积,必须时刻注意它们之间的关系,头部造型必须特别注意引起体面转折的几个骨点:顶骨结节、额丘、眉弓、颧骨和颏结节。

(2)动态和视角

头部不动的准确把握取决于对其视角变化的正确理解。眉弓、鼻、腭裂可视为三条水平线,眉、人、下颌尖的中心可视为垂直于这组水平线的中轴线,共同构成头部的动态线,通过它们在运动中的透视变化来观察和把握动态特征。

(3)态度和人格特征

风度和性格特征是化身的精神内容。要使之正确生动,首先要依靠和理解形式,即“以形写神,以形富,形神兼备”。对形式的把握依赖于敏锐的直觉。

(4)各部分的质感。

与石膏头不同的是,真人头部的不同部位有不同的质感,比如头发丝滑顺滑;鼻子,尤其是鼻翼,是蜡质的;嘴部有皱纹,皮质薄,这些部位因为质地光亮,容易产生高光。敏锐地感受和表现各部分的纹理特征,会使画面更加具体生动。

1.少用橡皮。橡皮太多会使纸变得模糊。铅笔不好调。画的时候要注意明暗和黑、白、灰的整体关系。尽量用铅笔调整,不要用橡皮擦。

2.开始写稿子或语气时尽量用软铅。只要能达到效果,越软越好。削尖铅笔,让线条尽可能细腻。

3.选纸的时候不要太滑,稍微粗糙一点可能效果更好。

画线时注意笔的斜度,不要太大也不要太小,这样会损坏纸张或使纸张变滑。

用各种铅笔练台词,可能会进步很大。如果你精通,就不会有什么严重的问题。

6.注意黑白灰的关系,加强对比,让明的亮,暗的灰下去。明暗界限是最重的,作画时要从明暗界限铺设色调。

用铅笔画明暗的方法:

1).铅笔用笔尖竖着画时,画出的线条清晰牢固;当铅笔倾斜着用尖尖的腹部作画时,笔画和线条模糊无力。

(2)要安排好笔触的方向,以免混淆。

素描过程中的问题和技巧是素描必须遵守的原则。这个过程不是一次完成的,而是反复进行的,由轻到重,由朦胧到清晰,逐渐加深。

1.首先尽可能广泛地标记作文。

当你开始设计构图时,你应该把所有的物体作为一个整体来画,不要一个一个地画。先找出上下左右最大范围内的显著点,或者标注所有显著点...> & gt

问题五:如何画出简单的人物素描?遇到困难不要慌。警察叔叔会帮你的。

1头像比例基础知识应该理解为三庭五眼。

2明暗是写实还是合理,你的模特画的比较简单,明暗是整体的。

3准确的视角

总之,形状越精确越好。只是在某种意义下扫一扫明暗。

问题6:如何画人物素描?弄清楚步骤,确定头像在图片中的合适位置。不要急于登顶

拉辅助线,理清头、颈、肩的关系。设置位置。

设三停五眼。比例一定要合适。

画出大致结构后,展开明暗,正确把握黑、白、灰的关系。

不要盯着局部画,要把整幅画连在一起画,这样就可以随时把画整体拿起来看。

抓住人物的特点,画得传神。

画面基调要开,分量要重,让人有视觉冲击。

问题7:如何在美术绘画中画出人的头像第一步:选择合适的笔刷。

铅笔的特点是色调层次丰富细腻,易固定,易擦除易修改,易于深度描绘。字母前面的数字代表柔软或坚硬的程度。一般来说,8B最软,8H最硬,HB软硬适中。炭笔的笔芯较粗,质地较铅笔柔软。

碳条一般是方形的条,形状决定了可以画细节,画大面积,富有层次感的展示。

薄纸和橡皮用来调整大黑白灰关系,也可以模糊过调。

第二步是观察成分:

在观察阶段,目的只有一个,要“抓住”模型的整体感觉,但这并不是原来的模型原样搬出一个模型。这个阶段思路一定要清晰,围绕人像模型,不要去想后期的深度或者其他的东西。在形象的基础上,适当夸大模特的特点,更容易让自己的画面脱颖而出。

构图就是商业定位,如何突出主题,增强对观众的吸引力。好的作文会让你在起点上领先别人一步。反而会影响工作的效果,没有纪律,不分主次。

最精致最常见的构图是“三七定律”。素描大多是竖图,上面七分,下面三分。构图的目的是让画面看起来更舒服,更稳定。这更像是一种艺术天生随性的感觉。

手稿明暗:在创作黑白灰细节时,一定要结合结构来判断。脑子里一定要有积木的逻辑,把模型理解成积木人更方便创造大面积的色彩。这个时候,我们在处理单个部分的时候,不要忘记整体。在建立大关系的时候,一定要像将军一样勇往直前,不要计较小部分的得失,因为绘画不是一蹴而就的,需要反复的调整和修改。

画的时候要思考,要动脑子,要着眼于明暗的界限,要注意贴近现实,远离虚拟。要形成对局部地区“视而不见”的习惯。简单总结一下对象,比如画轮廓时“只看外面不看里面”的习惯,画头像时“只看外表不看五官不看头发”的习惯。这样会很快发现形状大,比例大。

素描,强调一个准字:

形式。强调基础素描的稳定性和准确性(抽象和夸张的绘画是在形式准确性的基础上创作的)。

类型。包括头部或者静物的内部结构,在一张白纸上画出立体的东西,注意这种类型让东西更逼真!形式是形式的基础。

空间。无论是彩画,素描,油画,都叫寻求一种空间关系,主要是前面的真实,后面的虚幻。比如你面前有一个苹果,墙边有一个苹果,你就要把重点放在正面,把它刻画的很深,背后有简单的黑白灰关系。头像是一样的。我们必须首先准确地描绘面部特征和前额的头发。记得用脸来表达。一撮头发也有它的厚度。只有用脸,才能更准更稳。

问题8:如何通过素描真人来画人像?首先,你得准确。首先,你要准确地练习你的风格。。。类型不准,一切都是徒劳。练起来要1个月。注意一般关系,不要拘泥于局部,先画大框。然后设置好眼睛五官的位置,再到暗部(明暗分界线)。这里要注意的一点是,千万不要扣五官,要画得宽松。

第二,不要急着扣五官。先画五官的明暗,再强调重的地方,不如画嘴角和鼻孔。

最后再描述一遍,用细一点的笔,2小时,4小时。刻画的时候也要注意整体。建议你多抄五官。当然面部结构也很重要,肌肉要背。不要偷懒。

此处注意;画画的时候注意黑白灰很重要。第一步头发要保持最黑,以免凌乱。

我姐说的是精髓。看你自己能消化多少。这是我姐学美术三年的心得。

问题9:怎么画素描?而且是肖像!这是我多年考素描经验的要点之一。类型要正确,而不是现在考试中所谓的简单程度。所谓正确,就是比例不能失衡,视角不能错!第二,黑白灰的大关系一定要准确。共同点是让头像有立体感,有特定的形状特征。第三,你要理解你心中的太阳。“也就是说,考场上的光源很可能是分散的,你必须在你的画面上找到一个固定的光源!第四,要能理解并熟练表现颧-颞-额-丘犬齿线从正到斜到侧过渡的重要部位的五官描绘能力、毛发和皮肤纹理的表现以及画面的整体效果。

满意,请采纳

问题10:画人物素描时,人的长度的哪一部分是基本比例?三庭五眼,这是比较基本的。这只是一个模型。你还是要看具体对象,具体问题具体分析。