艺术生成人高考的题目是什么？

(1)草图

素描一般指单色绘画，是造型艺术的基础。它包含了美学原理和除色彩以外的所有造型因素，旨在培养学习者对三维形体的理解和表达能力。是艺术类专业的基础课。

素描考试一般以静物、石膏像或人物为主。

静物素描以常见物体为表现内容，在组合上有较大的自由度。一般静物搭配考虑到物体的材质感和数量感以及画面的黑、白、灰关系。由于静物素描对环境和光源要求不高，在学生的专业训练中起着重要的作用，艺术类专业也经常用它进行基础素描训练。

石膏形象是西方雕塑艺术家经过概括和加工后塑造的典型艺术形象。石膏意象因其色彩简单、层次分明、造型稳定，便于初学者观察、分析、研究和表达，所以常被作为造型艺术的入门科目和艺术专业考试的重要科目。

人是一切自然事物中比例最匀称、形态最完美、动态节奏变化最丰富、表情最生动、最具节奏感美的形象。此外，性别、年龄、职业、服装等色彩和肌理的差异为造型艺术提供了最广泛的研究课题。因此，各类艺术院校往往把人物素描作为一项重要的课程安排，贯穿于艺术专业学习的全过程。

素描考试一般用铅笔、炭笔或炭棒来表现比例、形状、空间、质感、量感以及它们之间的对比。通过考试，衡量考生最基本的造型素质，衡量对自然和艺术规律的理解和把握能力。

素描的考试形式一般分为速写、速写和默写。

所谓写生，就是根据试题的要求，设置一幅静物，一个石膏模型或者一个模型。考生从素描面对物体进行绘画，主要测试考生对造型基本方法的掌握和对艺术规律的理解能力，如构图、形体和空间的表现、深入的描绘和概括、对绘画机器的整体控制能力等。

所谓的速写和听写，就是把试题用文字列出来。考生可以根据试题的要求，从自己的感受出发，结合自己对人体解剖和运动规律的了解，在短时间内简洁、概括地表达试题。这种考试形式主要测试考生的理解能力、记忆能力、构图能力和建模能力。素描考试要求:

1.构图:考生将排列好的物体和图像按照构图规律合理地排列在画面上，构成一个艺术整体，清晰地表达出考试所要求的学科内容。

2.比例:准确把握物体形象的大小、宽度、长度以及各部分之间的比例关系。构图完美贴切，符合一般构图规律。

3.形体结构:准确、大致确定物象的开关、音量，掌握物象的内部结构关系，如榫卯、空手关系等。正确的身体比例能表现出对象的形象特征和精神气质，这就要求身体结构正确。

4.透视:从几何透视和空间透视两个方面把握线和面的透视规律，使物体的位置准确，透视舒适，并能反映出物体与物体、物体与背景之间的距离关系。

5.明暗关系:根据光照规律，表现出面向不同方向的物体色彩层次的层次关系，使画面的节奏得到适当的对比，色调得到统一。能运用素描语言表现画面的大致明暗关系，具有一定的局部描写能力和空间感。

6.艺术效果:巧妙地运用素描技法把握画面全貌，主题突出，层次分明，虚实得当，艺术表现力深刻。画面主体突出，层次分明，现实贴切，整体统一，具有深刻的艺术表现力。

(2)颜色

色彩是物体发光后对人的视觉效果，由色相、明度和纯度组成。研究色彩的规律，用色彩造型表达客观世界，是一门科学。学习色彩规律，运用色彩造型，是美术专业的必修课。

色彩测试一般用日常生活中常见、常用的物品结合静物作为测试对象。

静物题材要有相对稳定的环境，便于考生观察、识别、分析和理解其色彩关系；题材广泛，造型各异，色彩丰富，纹理清晰，易于组合成不同题材和色彩的图片，从而考验考生运用色彩进行造型的能力。

色彩检查一般采用写实手法，色调为冷灰色。用水粉(水彩)来表现。

色彩考试形式一般分为静物素描、组合素描或默写三种形式。

所谓静物素描，就是按照试题的要求，把静物摆放好，考生面对物体，从素描中画出。主要测试考生对色彩的感受、理解和表达能力以及对水粉(水彩)表现技巧的掌握和运用能力。

所谓静物组合素描，就是考生面对零散的静物，在画面上进行适当的组合。这种考试形式不仅考验考生的实物写生能力，也考验考生的构图能力和对画面色调的控制能力。

所谓静物默写，就是以文字形式出现的命题。要求考生根据试题规定的数量、种类、颜色自行构图，安排好它们之间的颜色关系，以听写的形式画图。这种方法主要测试考生的色彩构成能力、画面组织能力和综合表现能力。

静物、静物组合素描试题内容及要求:试题应以构图、色彩素描规律为依据；不允许在屏幕上添加或删除项目。要求色彩关系准确，色调和谐。水粉或水彩均可，表现形式不限。

静物听写试题内容及要求:使用灰色衬布和深蓝色衬布，并添加一些物品，形成一幅静物画。构图由考生自行安排，静物的种类和数量不得少于规定要求，也不得与其他物体搭配。

颜色的检查要求:

1，人物动态，比例结构合理，特色突出，概括性能强。

2.构图要根据构图的基本原理，合理地在画面上安排(组织)静物，注意画面上各静物的主次关系和色彩的分布区域。构成稳定，布局合理，重点明确。

3、能正确把握画面的色彩关系，色彩统一和谐，并具有一定的塑造形体的能力。静物大小比例合适，造型特征清晰，结构严谨，透视和明暗合理，注意画机的黑、白、灰关系。

4.画面有一定的空间感和质感。可以把握大的色彩倾向，正确区分受光部分和背光部分的冷暖关系，注意物体之间、物体与背景之间色彩关系的整体色彩协调，把素描关系和色彩关系很好地结合起来。

5、能发挥水粉画(水彩画)的特点，充分表现物体的体积、空间和质感。既能对物体进行深度刻画，又能避免粉、乱、灰、脏、生的缺陷，避免脏、干、粉、花、灰颜色的弊端。

6.在充分表现对象的基础上，发挥水粉(水彩)的特点和技法，既有局部又有整体，有艺术处理和整体效果，有艺术感染力。