理解古诗词的常识
“古诗词”的本义是指古代文人所写的诗词。
魏晋南北朝前后，出现了一批魏晋以前文人所作的五言诗，这些五言诗没有题目，也没有作者。其中大部分是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，统称为“古诗”。早到白帝城>白帝城——旧址位于四川省奉节县东白帝山上，紧邻长江。
江陵——今湖北省江陵县，位于白帝城东1200里。唐代李白，江西庐山，唐代李白，湖北武昌黄鹤楼。
王安石，宋代，瓜州:地名，在江苏省扬州市邗江区南长江岸边。京口:地名，今江苏省镇江市，与瓜州隔江相望。
中山:江宁(今江苏南京)是名山。今天南京的紫金山。
作者久居江宁，故以中山(今称紫金山)为住所。长江发源于青藏高原唐古拉主峰西南侧(北纬33° 28 '，东经91° 08 ')，源头冰川末端海拔5400多米。
干流流经青海、* *、四川、云南、重庆、湖北、湖南、江西、安徽、江苏、上海11省、自治区、直辖市，在崇明岛以东汇入东海，全长6300多公里，仅次于非洲尼罗河和南美洲亚马逊河，居世界第三位。所以流程顺序是:早送白帝城，去扬州途中送别孟浩然，看庐山瀑布，登瓜州。考试技巧:1。首先，你应该明白这首诗在说什么。2.不管它问什么，最好用平淡无奇的语言(也就是优美的现代汉语)翻译它问的句子。3.然后开始解释它问的问题:a如果它问了，也回答它在诗歌中的意义。b如果它问你句子的意思，你就直接翻译，然后说它表达了什么思想感情。c如果它问的是表达或技巧，你要结合原文回答它的优点，比如写得……生动，更强烈地表达作者的感情。
古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在高中语文教材中占有一定的权重。全国语文高考，古诗鉴赏考了七年，难度越来越大，题型越来越完善，题型逐年增多，成为备考高考的一大亮点。
从教材、高考、文学遗产的继承与创新等方面培养和提高学生的古诗词鉴赏能力，是每一位语文教师的当务之急。那么，如何培养学生的古诗词鉴赏能力呢？首先要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。
俗话说，授人以鱼不如授人以渔。在语文教学中，我主要从以下五个方面入手:1。品味富有表现力的“诗意的眼睛”或“刻骨铭心的眼睛”。
比如李清照的《如梦》“昨夜雨骤风骤，酣睡不用残酒。问快门人，海棠依旧。
你知道吗？你知道吗？应该是绿肥红瘦”整个词“诗眼”就是“绿肥红瘦”，很有表现力。
它的表现力体现在它的生动性和恰当性。比如用“肥”字写叶子，不仅表示越来越多，还可以联想到润泽明亮的造型，非常准确简洁；这也反映在情感笔记中。比如用“瘦”字来写花，不仅小巧，而且能感受到怜惜之情，用整个字来表达感伤的情绪。再比如贾岛的《李宁居幽》，“居幽邻少，草径入空寂园。
/小鸟在池边树上停留，和尚敲门。/过桥分色，搬石移云根。
/暂时回到这里，安静期你会言出必行。题中的“游”字是“题中之眼”，是理解全诗的关键。
全诗每一副对联都与“隐居”二字紧密相连，第一副对联写的是居所的“隐居”:住在一隅，无人，草径幽静，空寂的花园稀疏。骈文、颈联描写环境的“静”:骈文衬声，池边树上鸟鸣，皎洁的月光下老僧轻轻敲门，无不表现出环境的静谧；项链写作从黑夜到白天，还是从环境的角度出发，但视野要开阔得多，跨过小桥，绕过巨石，一路上，处处宁静，充满野趣，诗人内心的喜悦油然而生。
对联流露出诗人对隐居的向往。可见，读诗的关键在于把握“诗眼”和“题眼”。
第二，分析诗歌的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的还是要学会识人论世，正如鲁迅先生所说:“要写论文，最好是把全篇、作者及其社会状态都考虑进去，这样比较有定论。”
比如李清照的《梦》，就要联系当时的背景:李清照与赵明诚情深，但“久不结婚，远行，易安舒不忍离”(刘一生的宋词)，我们就抓住一问一答来分析，就不难理解这个词的感伤情怀，既爱花又惜春。所以评价古诗词，学会识人论世，从整体上把握诗词的基调和主题是必不可少的。
第三，探索规范句的妙用。古诗经常引用典故，并将其转化为诗句，与丰富的内涵相联系。
欣赏古诗词，必须了解典故和诗词的来源和意义，探索典故和诗词在古诗词中的妙用。比如姜夔的《扬州慢》里的“过了春风十里，麦绿了”。
也就是说，用了杜牧的诗《春风扬州路十里》。它在这里的运用，让扬州城昔日的繁华与现在的萧条形成了鲜明的对比，伤害了往日的记忆。
探索规范语句的妙用，是准确理解古诗词的基础。第四，体验修辞手法的表达效果。
在古诗词中，出于形象和抒情的需要，往往采用各种艺术手法来表现，其中最主要的有比喻、唤起、拟人、夸张、对偶、重复和衬托。如果把握好这些手法的表达效果，就能更好地理解诗歌的意象，理解作者的感情。如何的《柳永》和《碧玉妆》。
2.诗歌鉴赏的基础知识有哪些？
一、表达技巧
1.表示
常见的叙事、描写、抒情、议论。
2.表达技巧
①渲染②烘托③寓意④典故⑤象征⑤移情⑧虚实⑧抑制⑨对比。
3.修辞学
修辞手段(比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、对比、典故、反问句、反问)
二，诗歌内容的分类
送别友人诗、借景抒情诗、思妇女诗、持物抒怀诗、咏史诗。
旅途诗、边塞诗、情景诗、田园诗。
三，与诗歌欣赏相关的术语
1，评估主题类别2，分析技术类别
3、讨论课4、语言风格课
5.写作技巧6。其他人
四、熟悉几种类型的诗歌语言:
1，平淡简单2，含蓄隽永
3、清新淡雅4、形象生动5、华丽典雅
五、诗歌的不同风格
1，加粗2，加粗3，郁闷4，难过
5、帅气6、冲淡7、心胸宽广。
第六，诗歌中常见的思想感情
1当你担心你的国家，伤害你的国家的时候，2。立功报国。
3、乡愁4、人生杂感5、长亭送别
七、评价作品中思想内容的注意事项。
1.了解作家的生平、思想和创作风格，有助于理解和把握其作品的内容。
2.一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学。正确认识一个时代的风格和特征，也有助于准确把握这个时代的文学作品。
3.很多古诗词前面都有简短的序言，有的交代创作时间，有的交代创作原因，有的交代创作过程，有的交代创作背景，有的为整部作品奠定情感基调。理解作品的思想内容也很重要，不可忽视。
4.大部分作品的思想感情都不是单一的，其中可能夹杂着很多非常复杂的情绪。这一点要特别注意。当然，读者有时也可以在原作的基础上发挥想象力，进行二度创作。
八、诗歌鉴赏问题的表达
灵活运用常用古诗词鉴赏术语，准确恰当地表达自己的“论诗”心得
“写什么”方面:景物的抒情描写；吟诵事物，抒发志向(情怀)；对历史的怀念；也就是感情；边塞战役；山水田园；形象；意境；背景；主旨。
“怎么写”:浪漫主义；现实主义；诗意的眼睛；以景抒情；将感情融入风景；大声说出来；虚实结合；如画生动；动静结合；化静态为动态；提炼文字；接手，翻身；傅必兴；夸张；使用典故；含蓄；对抗；韵脚
“为什么写”:表达……的思想感情；反映社会现实；表现出对…的兴趣；托付感情(如仰慕、惆怅、惆怅、抑郁等。)的。表达对的追求；表现出……的趋势；发出…的感觉...；表露心迹；制造…的感觉。
3.诗歌知识
诗歌概念的由来诗歌是一种具有主体情感的文学体裁。它以抒情的方式反映社会生活，高度凝练和浓缩，以丰富的想象、富有节奏的语言和线条安排的形式表达思想感情。
诗歌是一种有节奏、有韵律、色彩丰富的语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于古代社会生活，因劳动生产、性爱、原始宗教而成为有节奏、丰富多彩的语言形式。
《尚书·虞书》:“诗言志，歌言道，声为永恒，法与和。”“礼记。乐》:“诗言志；宋，吟诵其声；舞，动其容；三者以心为基础，然后仪从之。”
早期是诗、歌、乐、舞融为一体。诗就是歌词，在实际演出中总是伴随着音乐和舞蹈一起唱。后来诗、歌、乐、舞独立发展，成为独立的成年人。诗和歌统称为诗。
诗歌风格的分类是一个复杂的问题。现在只是从一般的角度，简单说一下汉魏六朝唐宋的诗风。
汉魏六朝诗歌一般称为古体诗，包括汉魏乐府古体诗、南北朝乐府民歌以及这一时期的文人诗。乐府原是官署的名称。
乐府歌曲由乐府机关收集，配以乐谱演唱。《文心雕龙·乐府》篇说:“凡乐为诗，诗为歌。
由此可以看出诗、歌、乐府三个概念的关系:诗是指诗人所作的歌词，歌是指与诗相配的音乐，乐府是指二者。后来临摹乐府旧题材或模仿乐府体裁而写的作品也叫乐府，虽然没有配乐。
中唐时期，白居易等人开创了新乐府运动，创作新题材，写时事，故称新乐府。从格律的角度来看，唐以后的诗风大致可以分为两类:近体诗和古体诗。
现代诗，又称现代诗，有一定的格律。古典诗词也叫古体，是按照古诗词的做法写出来的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗歌的字数来看，有所谓的四言诗、五言诗、七言诗。四个字是四个字，五个字是五个字，七个字是七个字。
唐代以后，四言诗很少，所以通常分为五言诗和七言诗。五言古诗简称五古诗；七言古诗简称七古诗；同时使用三、五、七个字的，一般认为是七古。
五言律诗简称五律，限八句四十字；七言律诗简称七法，限八句五十六言。八句以上的叫长法，也叫排他法。
长法一般是五言诗。只有四句叫做绝句；五行* * 20字，七行* * 28字。
绝句可分为绝和古两种。法律要受平齐米的限制，古代法律不要受平齐米的限制。
古绝一般限于五绝。1953第一次使用“现代诗社”这个名称——是在纪贤创办“现代诗社”的时候建立的。
现代诗的意义:1。形式是免费的。2.内涵是开放的。3.形象管理比花言巧语更重要。“古典诗歌”与“现代诗歌”的比较:诗人都是由感受事物而成的，是心灵的反映。
“古典诗词”以“思无邪”的诗学观表达温柔、柔情、哀怨、无怨，强调“在可解与不可解之间”。“现代诗歌”强调自由和开放的精神，用直截了当的情境陈述沟通“可感与不可感之间”。
诗歌主要有以下几个部分:(1)诗歌的起源诗歌是最古老、最文学化的文体。起源于古代人民的劳动歌曲和民歌，最初是诗词歌赋的总称。
起初并无诗与歌之分，只是将诗与乐舞合二为一，统称为诗。中国的诗歌有着悠久的历史和丰富的遗产，如诗经、楚辞、汉乐府和无数诗人的作品。
西欧的诗歌是由古希腊的诗人荷马和莎孚以及古罗马的诗人维吉尔和贺拉斯创造的。(2)诗歌的特点诗歌是一种高度集中反映社会生活的文学体裁。充满了作者的思想感情和丰富的想象力。语言简洁生动，节奏鲜明，押韵和谐，富有音乐美，句子一般都是排比句，讲究结构形式美。
中国现代诗人、文学批评家何其芳曾说:“诗歌是最强烈地反映社会生活的文学样式。它充满了丰富的想象力和感情，而且常常以直接抒情的方式表现出来。而且在精致和谐的程度上，特别是在鲜明的节奏上，它的语言和散文是不一样的。”这个定义概括了诗歌的几个基本特征:一是高度集中、概括地反映生活；二是抒情表达，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象力、联想力和幻想力；第四，语言具有音乐美。
(3)诗歌的表现形式诗歌的表现形式有很多。最早在中国流行并一直沿用至今的传统表达方式是“福、比、兴”。《毛诗序》说:“故诗有六义:一为风，二为赋，三为比，四为荣，五为雅，六为赋。”
六义中，“体、雅、赞”是指《诗经》中的诗的类型，“赋、比、兴”是诗中的表现。傅:是一种直接表达事物的方式。
宋代学者朱在《诗传注》中说:“赠者必说之真。”比如《诗经》中的《葛覃》和《蛞蝓》就用了这种手法。
鲍比:这是一种比喻的方式来描述事物和表达思想和感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说:“而毕叶是什么？用附件盖东西，威胁要把东西割掉。”
朱说:“如果你比较，你可以比较这个东西和另一个。”比如《诗经》的书，比如《猫》、《说书》，就是这么写的。
邢:是一种托物兴味的手法，就是用事物的开头来达到描写事物、抒发思想感情的地步，唐代孔在《毛诗正义》中说:“得道者兴。
举个例子来借鉴别人，从自己的内心出发，那些在诗词散文中引用植物鸟兽来看是什么意思的人，都乐得说。朱更明确地指出:“先说别的，以引起歌词的传唱。”。"
比如《诗经》中的关雎、就是“兴”。
4.如何读诗
如何读诗郭的教学目标是学会如何读诗，帮助学生找到读诗的钥匙。教学方法、讨论方法、欣赏方法点击大纲，欣赏文学作品的形象、语言、表达技巧；评价文学作品的思想性和作者的观点、态度；班级安排1一班。如何读一首诗1？理解了表面意思就能翻译大意:时间、地点、人、事、景(1)。怎么理解表面意思？填充内容——诗中省略的主语、宾语、状语、过渡语，调整语序——主谓倒置、状语后置、介词宾语等综合句义——前后连接，一般翻译成意义相对完整的句子。
汉水以王维为界，三条南流至楚境，九条支流至荆门。这条河跨越了天地，那里山的颜色是和不是。
人类的住所似乎漂浮在远处天空的波纹上。襄阳这些美好的日子，让我的老山心醉了！。
大意:(我在江上泛舟，远远望去，只见)古楚辽阔之地，与从湖南奔涌而来的“三湘”之水相接，滔滔汉江入荆江，与长江九派合流。汉江(汹涌而去，仿佛一直在流入)已过天地，两岸青山多，(蒙蒙，时隐时现)，若无其事。
墙(远处)浮在前面的水面上；波涛汹涌，拍打着天空，摇晃着天空(远处)。襄阳风景优美。(看来我想留下来和山翁一起喝醉。) 2.明白其中的深意。写了什么意境(形象、氛围)？表达过哪些情绪(心情、情绪)？反映了哪些思想(态度、观点)？2.读诗的方法和技巧？1.标题是诗歌鉴赏的切入点。
因为标题富含大量信息(时间、地点、人物、事件、诗人的心境、诗的意境、诗的类型等。).可以说，诗歌的标题是诗歌鉴赏的指南。
它或指明主题，或表明诗人的情感基调。例1:(海南、宁夏卷)题李世南画范蠡赵晔水潺潺平落溪，秋风飒飒吹林。
大家都知道村近靠捧骨灰盒，中觉寺深靠码头。思考:这首诗写了什么？如果只看文字，你可能会觉得诗里描写的是农村的自然风光，但是看了标题你就明白了，这是一首绘画诗，描写的是画面而不是真实的场景。
明白了这一点，自然会认为诗歌中“淙淙流水”、“飒飒秋风”、“庙堂钟声”、“知村近”、“感庙深”的描写，应该是诗人的想象和联想。诗人运用虚实结合的艺术手法，想到画外，表现出画外的风景和情趣。巧妙的是，这种理解与这首诗第二题的鉴赏要求不谋而合。
例2:张(唐)刺史朱清玉洞房前一夜，点了红烛，等着去拜谒姑母。化完妆，我小声问老公:画眉是不是很深很时尚？思考:这首诗的主题是什么？把这理解为一首干巴巴的诗。
诗人把自己比作“新娘”，把“姑姑”比作考官，把“画眉”比作自己的诗。“丈夫”指的是水利部博士张继，他在诗歌方面颇有名气，愿意被提拔。
隐性表达考前担心作品可能不太合考官心意，求教。通过优美的诗韵，巧妙地表达了一个考生在面临一场与职业生涯相关的考试之前特有的焦虑和期待。
函数1:题目揭示了朱的“读书感悟”的内容。如果只看诗的正文，你以为是一个小湖的景色，但是看了标题，你就知道，这首诗讲的是作者读书的感受。半亩方塘是一本书，天空和云彩意味着书中有美景。活水之源是指读书能使头脑清醒，心灵永远清新。作用二:题目透露心情。贾岛的《遗书》在这个标题前后有两个动作。
“求”与“不见面”极为含蓄。但我们即使不看诗也能猜到作者的遗憾。
功能三:标题显示思路。张九龄的《望月思远方一人》，书名意为《望月思远方人》。“在思考之前展望未来”是这首诗的主旨。
2.要真正理解一首诗，作者必须了解他人，讨论世界。“以知人论诗”，即了解诗人的思想性格、生活经历、风格流派、创作背景和目的。
读诗时，一定要注意诗人的经历和处境，注意诗人所处朝代的国情和政事。认识人和世界，才能准确把握诗歌的思想感情。
有些诗歌会提供相关的注释，有些则没有注释，需要从积累的知识中进行回忆和提炼。例三:(全国卷二)春不过——荀小雨事，花落近黄昏乱。
车尘到不了地，车门被鸟鸣声盖住。【注】①李弥逊(1085-1153)，吴县(今江苏省苏州市)人，历任中书舍人官、户部侍郎。
他因强烈反对秦桧的投降政策而被撤职。(2)布局:指门口空旷无人的地方。
思考:你从这首诗中读出了什么情感？解读有了这个引子，把握诗歌的情感就容易多了。不难看出，诗中有一两句是写晚春的黄昏，雨在下，花散落一地。从这些凄凉的景色中，我们可以看到作者在政治受挫后的孤独和悲伤。
诗人写诗的房子前有几只鸟，他不得不在鸟叫声中关门，从中可以看出诗人对寒冷世界的感叹。这是作者因反对秦桧而被革职后内心情感的真实表达。诗人真的被这一幕感动了。
《出埃及记》4:遥望江南，李渔多多少少有些厌恶，昨夜又梦见。就像旧时在花园里游泳一样。车如流水的马如龙，花与月是春风。
注:这是南唐李后主灭宋后所作。有人说这是故国繁荣的杰作；有人说这是一首悲伤无限的歌。
思考:你从这首诗中读出了什么情感？这个词表面上(尤其是后三句)写的是对昔日繁华的怀念，实际上却表达了梦醒后对处境的无限苍凉。3.阅读注释诗的注释。有的介绍写作背景，暗示你这首诗的思想内容。有些是。
5.如何分析古诗词
古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在高中语文教材中占有一定的权重。
全国语文高考，古诗鉴赏考了七年，难度越来越大，题型越来越完善，题型逐年增多，成为备考高考的一大亮点。从教材、高考、文学遗产的继承与创新等方面培养和提高学生的古诗词鉴赏能力，是每一位语文教师的当务之急。
那么，如何培养学生的古诗词鉴赏能力呢？首先要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。俗话说，授人以鱼不如授人以渔。
在语文教学中，我主要从以下五个方面入手:1。品味富有表现力的“诗意的眼睛”或“刻骨铭心的眼睛”。比如李清照的《如梦》“昨夜雨骤风骤，酣睡不用残酒。
问快门人，海棠依旧。你知道吗？你知道吗？它应该是绿的，胖的，红的，瘦的”
整个词“诗眼”就是“青、肥、红、瘦”，很有表现力。它的表现力体现在它的生动性和恰当性。比如用“肥”字写叶子，不仅表示越来越多，还可以联想到润泽明亮的造型，非常准确简洁；这也反映在情感笔记中。比如用“瘦”字来写花，不仅小巧，而且能感受到怜惜之情，用整个字来表达感伤的情绪。
再比如贾岛的《李宁居幽》，“居幽邻少，草径入空寂园。/小鸟在池边树上停留，和尚敲门。
/过桥分色，搬石移云根。/暂时回到这里，安静期你会言出必行。"
题目中的“游”字是“眼”，是理解全诗的关键。全诗每一副对联都与“隐居”二字紧密相连，第一副对联写的是居所的“隐居”:住在一隅，无人，草径幽静，空寂的花园稀疏。
骈文、颈联描写环境的“静”:骈文衬声，池边树上鸟鸣，皎洁的月光下老僧轻轻敲门，无不表现出环境的静谧；项链写作从黑夜到白天，还是从环境的角度出发，但视野要开阔得多，跨过小桥，绕过巨石，一路上，处处宁静，充满野趣，诗人内心的喜悦油然而生。对联流露出诗人对隐居的向往。
可见，读诗的关键在于把握“诗眼”和“题眼”。第二，分析诗歌的思想内容。
要正确理解古诗词的思想内容，最根本的还是要学会识人论世，正如鲁迅先生所说:“要写论文，最好是把全篇、作者及其社会状态都考虑进去，这样比较有定论。”比如李清照的《梦》，就要联系当时的背景:李清照与赵明诚情深，但“久不结婚，远行，易安舒不忍离”(刘一生的宋词)，我们就抓住一问一答来分析，就不难理解这个词的感伤情怀，既爱花又惜春。
所以评价古诗词，学会识人论世，从整体上把握诗词的基调和主题是必不可少的。第三，探索规范句的妙用。
古诗经常引用典故，并将其转化为诗句，与丰富的内涵相联系。欣赏古诗词，必须了解典故和诗词的来源和意义，探索典故和诗词在古诗词中的妙用。
比如姜夔的《扬州慢》里的“过了春风十里，麦绿了”。也就是说，杜牧的诗《春风十里扬州路》就是用的。
它在这里的运用，让扬州城昔日的繁华与现在的萧条形成了鲜明的对比，伤害了往日的记忆。探索规范语句的妙用，是准确理解古诗词的基础。
第四，体验修辞手法的表达效果。在古诗词中，出于形象和抒情的需要，往往采用各种艺术手法来表现，其中最主要的有比喻、唤起、拟人、夸张、对偶、重复和衬托。如果把握好这些手法的表达效果，就能更好地理解诗歌的意象，理解作者的感情。
如何的《唱柳》，“碧玉扮作一树，万缕青丝挂毯垂。不知是谁剪开了薄叶，二月的春风如剪刀。”
作者摒弃了简单直观的描写方法，打破了传统的赞美事物、抒发抱负的思维，以奇特的想象力和巧妙的比喻为我们塑造了一个具有独特浪漫色彩的小说形象。第一句用“碧玉”(指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美少女)作比喻，使诗在开头就以崭新的形象引人入胜。
第二句，写杨柳嫩枝低垂，犹如少女身上的绿丝带，用丝带描绘柳条，突出了温柔飘飘的特点，生动地刻画了春柳如丝的形象，给人以生气勃勃的美感。一问一答最后两句，用巧妙的比喻再次赞美春柳。
一个“瘦”，一个“切”，细致地描绘着新柳纤细、柔软、清新、可爱的叶片，透露着作者的惊喜与赞叹。“二月的春风就像剪刀”，把春风比作碧玉巧手里的剪刀，化虚为实，想象力奇特。
何把柳树比作一个亭亭玉立的少女，描绘了一幅生机勃勃的春景，表现了他对春天生机勃勃的赞美。因此，欣赏古诗词，必须了解其中的修辞手法及其所指的具体意象，才能正确理解和把握诗词的深刻内涵。
第五，了解古诗词的意境。意境是作品的艺术境界，是作者思想感情和生活画面的和谐统一。
理解古诗词的意境是欣赏的最高境界，它能使欣赏者获得美的享受，陶冶情感，净化心灵，从而积极自觉地创造和拓宽古诗词的艺术境界。理解意境要注意比较、创新、联想。
比如陆游的《卜祖望》和范成大的《霜降小角梅》，都是以虚写为主，以梅为喻，抒发人的感情，但意境不同。从环境上看，鲁词选择了风雨飘摇的黄昏，突出了环境的苦涩，奠定了梅花的“孤独”形象；范辞为梅花选择了雪后月夜的环境，衬托出梅花的幽静意象。
从作者的情感寄托来看，卢慈写出梅花的“孤独”意象后，用“独”和“同”两种意义深化了梅花。