【论梅山民歌《紫水潭歌》的艺术美】宁波北梅山沙湾潭公园
紫水曾经是眉山人赖以生存和发展的河流。这条河上，世代居住着眉山先民。资水是湖南四大水系之一，即湘、黔、沅、澧。经湖南武冈、隆回、邵阳、新邵、冷水江、新化、安化、桃江、益阳等县(市)流入洞庭湖。禀赋水有两个来源，即富一水和碧水。富一水，名为洛江、富一水，发源于广西资源县岳城岭北麓的慕童，后从新宁县石爻南入湘，在邵阳县双江口与城步县清街山黄马街来水汇合，称为资水。子水，出唐山，荆州睢宁县东南百里[1]。班固曰:子水出斗粮路山。李道元说:就是唐朝整顿山。子水自东向北流，经过宝卿府武冈府北，又经过府北，故绍水必涩，或称绍江。向北流向新化县以东，进入长沙府安化县，经县西，东北离开宜阳县，北至宁乡县，进入常德府沅江县西南，注入洞庭湖。
紫水滩险峻，有72个危险滩，其中新化县有53个危险滩。资江流域因其高山深谷而与世隔绝。在没有高速公路的年代，紫水河两岸的人们通过河运与外界交流。在航行和返航的日日夜夜里，船夫们需要在死亡的威胁下歌唱勇气。水路上的疲惫与孤独，船夫需要歌唱来驱散；归途中的乡愁和亲情，船夫需要歌唱来表达；路上看到，出去创造世界，船夫需要唱歌来记录。于是，民谣诞生了。先是一两句，越唱越长，最好的是紫水潭歌。从邵阳到武汉，是沿江坐船，反之亦然。因此，紫水潭歌分为下潭歌和上潭歌两部分。
紫水潭歌曲的形式美
《资水滩歌》又名《资水洲子歌》，眉山地区林木茂密，交通闭塞，河运成为眉山地区重要的经济生活方式。为了谋生，很多眉山人以航海为生。《资水滩歌》是齐新在眉山航行时合力抗击险滩时，以各滩之名即兴创作的曲子。沙滩歌既有轻松舒缓的慢桨，又有高度紧张近似呐喊的催促。而且随着船夫心情的变化，既有民谣也有高音，还有没有歌词也足以与风浪抗衡的疯狂呐喊。有节奏的踏板和歌曲融为一体，发出“于航于航”的铿锵有力的歌声，别有一番情趣，给人回味无穷。
(一)生动多样的结构美
紫水潭歌曲内容丰富，可以随时进行口头创作。船夫号子结构紧凑，由登、划、划、划五个基本数字组成。他们分别描述了划船中不同的劳动场景。它的艺术美首先体现在严谨活泼的形式上，它的形式美首先体现在完整的形式结构上:
1.“寄宿牢房”。开航时的歌声，主唱用悠长缓慢的音调迎接同伴登船，张帆起航。船夫们也以平静的语气回应，描绘了一幅船离岸的动人意境。
2.“桨角”。当船行驶在平静缓慢流动的池水中时，船夫欢快地同时用桨和桨滑行，唱着优美的桨，歌声此起彼伏，妙趣横生。
3.“催号”。当船进入险滩时，一波又一波的恶浪冲向船头，如同狂风怒号，小船在风浪和漩涡中摇摇欲坠。这时，船夫们不惧，在主唱的带领下，唱着歌，催促着号手，与风浪搏斗，勇敢地闯进了危险的沙滩。场面惨烈壮观，给人强烈的震撼。
4.“起来”。船逆流航行时，为了加快航行速度，一组船夫上岸拉纤，一组船夫划桨拉弓，岸与弓相互呼应。在高亢奔放的歌声中，船夫们迈着坚定的步伐，奋力前行，从而形成了摇橹曲。
5.“慢下来，摇摇桨”。当小船来到终点，离码头越来越近的时候，船工们怀着无比激动的心情望着自己的家园，用一首苍茫而缓慢的歌结束了他们艰苦而漫长的航行，上岸与家人团聚。那悠长的语调，就像是在心里呼唤着你爱的人。
《资水滩歌》完整的形式描述了从扬帆远航到凯旋归来的全过程，生动地展现了船工从风平浪静的航行到遭遇风暴、穿越险滩、最终战胜风浪的过程，描绘了壮丽动人的画卷，也体现了《资水滩歌》结构严谨的形式美。(二)歌唱形式的即兴美
集体劳动的形式决定了紫水潭歌曲的演唱形式。船工们通过号子达到齐心协力，节奏一致，力量统一。它的演唱多种多样，都是即兴的，歌唱形式的即兴之美就这样形成了。它包括独唱、二重唱和合唱。通常有一个主唱，主句唱歌词，句子唱虚词，语言很少；主唱为号手，多名船工和声演唱，形成“一呼百应，前呼后应，一问一答，前问后答”的演唱形式。常见的演唱形式有:“半句腔”、“一句腔”、“一段腔”、“联句腔”、“叠腔”。比如动桨，有时候喇叭长句子略短，有时候唱的高有时候喊的大。和声部总是从弱音处插入和声，短急有力，整齐统一，即兴成曲，现场抒情。特别是在水流湍急的水域，急促号声的前导数字和句子略短，节奏分明而短促，与密疏形成对比，营造出紧张的气氛，鼓舞船工，勇闯险滩。
紫水潭歌曲的语言美
紫水河贯穿民间文艺之乡眉山(新化县、安化县)，眉山人民用歌声抒发情怀，用歌声为自己代言，用歌声唱出抱负。紫水潭歌是梅山民歌中的一颗美丽明珠，屈之美与词之美密不可分。所以它的艺术美体现在歌词的即兴创作上，其中蕴含着艺术语言的美。歌词既有长篇叙事诗，也有短小口语化的生活歌曲。长篇叙事诗七言四句引申，短篇小说七言四句、七言六句。歌词讲究押韵、节奏感，经常运用比喻、夸张、拟人等手法，生动地表现了资水的地理风貌、风土人情、船工的辛酸生活和对美好生活的向往。独特的风格散发着清香，将眉山汉子豁达、淳朴、坚韧的性格展现在我们面前。
(一)形象的语言美
黑格尔说:“美只能在形象中看到。”【2】真挚的感情很难用抽象的概念来表达。只有具体、生动、形象的语言才能表达抽象的内心感受。没有语言，就没有文学，就没有深沉质朴的紫水潭歌。语言的美表现在语言的运用上，高度形象化的语言是其艺术美的重要特征[3]。
巧妙运用类比是语言形象化最重要的表现方法之一。巧妙的表达不可言说的感情，难以启齿的表象和寓意，给人以生动的形象和丰富的内涵。如:由七言四句引申而来，至今在新化县广为流传的叙事长诗——《摇橹歌》中的四句歌词:
毛板船，灾难；进口是莲花滩；在一个花园里；那个美丽的女人正坐在梳子石上。
这个词表面上只是描述了船行驶的具体位置。“莲花滩”和“鸡冠岩”其实有很深的隐喻意义。这里的歌者如画风景，实则抒情；整个故事里没有“爱”字，也没有“海枯石烂”这一说。但借助“美不胜收”的比喻，将“莲”比作“美”，形象地刻画了眉山男人在恋爱中深沉热烈的感情。
在紫水潭歌曲中，演唱者经常运用移情、拟人等手法来强化语言的形象，这也是常用的语言美表现形式之一。比如:
老板的船在黄贵坳附近，大家都是来这里吃茶汤的，不要因为买菜受伤。前面有一对鸳鸯岩。
《鸳鸯岩》是个没心没肺的东西，没有悲伤也没有爱情。在这里，歌者把情感赋予了岩石，对事物感同身受，使岩石具有了人的喜、怒、哀、乐，体现了船夫的春情，使无情的事物感动，表现了其感情的悲凉。巧妙运用移情拟人，使船夫号子的文字生动形象，从而大大增强了语言感染力。
(二)语言的抒情美
1.视觉夸张是语言抒情美的重要表现。
在紫水潭歌词的口头即兴创作中，体现了歌手对生活的深刻理解，这种理解是从歌手的灵魂深处流淌出来的。演唱者常常运用生动的夸张手法来扩大或缩小事物，从而有意突出事物的某些特征，含蓄地表达演唱者强烈的内心感受。字里行间，都是土家劳动人民淳朴、高洁的情怀。比如:
不要被船上的兄弟伤害，第一艘船已经聚集了老虫(老虎)岩；老重岩，水牛滩，虎王坐在帽儿山。
你不被船上的兄弟伤害，黄狗爱巢尖叫；船聚雷公岩，九天君在江口。
这个词表面是叙事，实则抒情。“艾”是眉山话，意思是“等，慢，磨蹭，忍耐”。“老冲岩”和“水牛滩”是资水河急流的名字。船夫把自己比作“水牛黄狗”，把媳妇比作“虎王九天王”，含蓄生动地表现了思念家人的心情，达到了含蓄委婉、发人深省的效果。它深深地渗透着船工生活的艰辛，同时也让人想起一个节俭而有朝气的眉山女人的形象。
2.典型语言美是语言抒情美的另一个重要表现。
语言的典型美是从选材方面来论述的，即选材单一具体，意境的设计和联想的驰骋都是以基本的感情为中心，是单一的主题，但往往能生动地反映演唱者的思想和想法，集中于一件事和一句咏，使语言具有思想性和情感性的分量，结构完整，形象生动，意境深远，这是紫水潭歌曲从内容到形式成功的典型美，语言的特点是其直接性。比如:
船工们充满勇气，不畏激流险滩，为建设祖国建功立业，永远乘风破浪。
这是一首七言四句组成的短小口语化的生活歌，讲究音韵节奏，以祖国为基本情感，表现了船夫对美好生活的礼赞。直接叙述的语言，体现了语言的朴素和典型的抒情美。
紫水潭歌曲的音乐美
紫水潭歌曲内容丰富，形式活泼，其艺术特色是形式美、语言美和音乐美。歌词很讲究节奏和押韵。它既是一首诗，又是一首歌，可唱可读，朗朗上口，具有节奏明快、旋律优美的特点。旋律的发展是围绕着宫、上、交、于、筝五个音调展开的。素材简单却有很强的地方特色和水生生物。它是一种音乐语言，所以音乐美是紫水潭歌曲的主要特征之一。这里主要从声音结构和旋律两个方面来论述紫水潭歌曲的音乐美。
(一)音乐的旋律美
紫水潭歌曲以五声羽调、四声调为主，宫调为辅，缺少商调。曲式多样，常见的是四句结构；在演唱中，将整首单曲重复、扩展、压缩扩展成一个段落，通过重复演唱导句来深化主题音乐形象。衬词常加在句首或句尾，前有前腔后有后腔，形成完整的音乐结构。特征音系列是旋律美的基础。
特征音节是歌词语言美的载体，是旋律美的主要内容之一。基本上就是以下三种。
第一类由(la，do，mi，so)四音系组成，由初、中、初级度组成。登船、双桨、出发、慢桨都是这种类型组成的。这种类型在《资水船夫歌》中运用最多，具有简单朴素的旋律和口语化的特点，下行流畅，音域窄，音系窄；常有四五度的旋律跳跃进去，没有大的跳跃，结尾句都在主音上结束，给人一种沉稳坚定的美感。落音巧妙地渲染了感情，为旋律增色不少，语言简洁优美，旋律优美。第二种是(la，do，mi，fa，so)由大三，大四，大三，大二组成的五声音阶结构。它经常出现在桨角里。如谱例(1)[4]:
这首军号歌语言严谨，音节一个接一个，紧密相连，押韵到底，音调流畅，从而使歌曲的旋律来回摇摆，形成一种惊心动魄的旋律美。第三种是由大二，大三，大二组成的(re，mi，so，la)四声系列。子水的号角就属于这种类型。歌曲没有歌词，只有四个虚词(哦，哈，啊，)类似于呐喊，就像船夫在波涛中狂喊。如谱例(2)[4]:
* * *表中显示了乐谱(1)和乐谱(2)中的十几个音程。曲调没有小二度，是典型的民族五声音阶。它有四声结构和五声结构，其中五声结构在歌曲中最为常见，显示了紫水船夫号子调式的独特性和多样性。
(二)音乐的节奏美
紫水潭歌曲的旋律美还体现在典型结构的节奏上，这是旋律美的重要内容。以七言四句结构的紫水潭船夫号子为例，每一句都用词工整，节拍大致相同。一般每句话八拍，每小节两拍，节奏根据七句歌词的音节而有各种形式的变化，所以可以概括为以下几种节奏类型:
1.平均平均类型。这种节奏体现在谱例中:比如在谱例(2)中，号角呼叫完全体现了这种节奏。船夫喜欢用踏板踏这种节奏，综合了划桨和划水的劳动强度。节奏感强，节奏规整，强弱交替均匀准确，音节节奏美均匀。这种类型的节奏多出现在《资水船夫号子歌》中，而切分音等复杂节奏则很少使用。
2.短长型。在结构上，它是自由的，灵活的，有鲜明的节奏。演唱时抑扬顿挫，忽高忽低，体现了典型的节奏多变的韵律美。比如在乐谱(1)中，这种节奏出现在桨号中。当然也有个别类型，这里就不一一举例了。节奏变化与歌曲旋律的构成密不可分，它们有机地融合在一起，构成了《资水船夫号》音乐美的结构框架。
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紫水潭歌是眉山人与自然碰撞的精神产物。它的艺术美来自民间的劳动创造。具有文学、美学、劳动美学、音乐学的美学特征，具有跨学科的文化艺术研究价值。随着社会文明的进步，人们越来越重视民族民间音乐的文化传承。随着眉山山区交通日益发达，航运逐渐萎缩，紫水从眉山的水上丝绸之路演变为眉山地区重要的旅游开发项目。然而，古老的资水船夫号子逐渐失传，保护和弘扬眉山优秀的音乐文化遗产迫在眉睫。研究资水船夫号子的艺术美，有助于更多的人了解它，探索它，使之成为中国乃至世界音乐文化遗产的瑰宝。
注意事项:
[1]“读史记”？75卷？胡广义
[2]黑格尔:《美学》第一卷，人民出版社1990。
[3]张骞、王慈:《音乐美学基础》，人民音乐出版社1992。
[4]谱例选自吴柱先主编的《梅山崔雯》，心香文准字(1999)第14号第1997号。
杨建农:湖南人文科技学院音乐系。
沈略:湖南人文科技学院音乐系。
责任编辑:张