到底什么是一面镜子？
镜子到底是什么？大家想象一下，为什么一定要这么做？很多台词的不公正会害死自己，所有打破时空的呈现都是无关紧要的，所有的节奏都只能通过现场表演的编排来实现。参与拍摄的每个人都是一颗动态的螺丝钉。处于正确的节奏、正确的位置、正确的动作和正确的节奏是多么困难啊！另外，现在电影一般看100分钟。你怎么能在这么长的时间里只以一种视角无缝地进行下去，而仍然保持观看的兴趣？
还记得刚开始看视频的时候买了个微型单反相机来拍。后来听说有20分钟过热的问题，就很关心的咨询了业内的老师。老师说，你拍什么片子都要十几二十分钟。你想拍毛片吗？哈哈。的确，一面镜子能带来的唯一好处就是所谓的存在感，也就是不间断的时空。如果这样的福利对这部电影如此有意义和重要，如此丰富的表达方式可以牺牲，那么……好吧，接下来对整个创作团队来说是一个巨大的挑战。
技术要求高不代表不包括合成场景等电影特效技术。一个镜头是短几分钟还是长几十分钟，取决于导演的要求。一个镜头有很强的代入感和真实性，但不能说一个长镜头就比一组镜头好。换句话说，一切技术都是为创造服务的，用得好是锦上添花，用得不好是火上浇油。而且一面镜子需要很多各方面的工作人员，关键是要花钱。这里有三点:
1.不要问为什么对体力要求很高，看看一些摄影师的工作视频就知道了。
2.任何一种技术要求高的镜头都需要大家的配合，尤其是。摄影技术必须过关，演员表演必须过关，场景必须到位，否则所有费用都会飙升。
3.对于调度要求高的镜头，导演的调度能力是最考验的。为什么要用镜头而不是为了镜头拍长镜头？这是一个需要考虑的问题。关于一面镜子到最后的片子很多，就不一一介绍了。你可以自己找到他们。
历史上最激烈的经典案例大概就是维多利亚了。全片从头到尾138分钟，除了片头的字幕还有134分钟的长镜头。好吧，那不只是几个什么都知道的人的一站式记录；楼上楼下共有22个露天房间。有夜总会，街头斗殴，爱情和银行抢劫。整个剧情还是很流畅的，设定也很精细。一部完整的电影！
想象一下它的拍摄过程；从机器开启的那一刻起，所有的参与者就要不断地尝试把自己的场景放到表演价值高的舞台上。直到最后，主角已经直接玩了两个多小时，中间只要有一点意外，所有的努力就白费了。整部电影，从开头的布局，到中间每个细节的思考，再到如何排练。
相反，另一部《俄罗斯方舟》真的是一目了然，只不过99分钟的长度还不如它。个人觉得操作起来没那么难；虽然战斗看起来有点大，但其实更“格式化”。不过，不管是维多利亚号还是俄罗斯方舟号，我觉得看过的人都不多。两部电影都没有成为特别优秀的作品，因为都是纯粹的镜花水月。归根结底，电影是电影本身，而不是电影的一种拍摄方式。
总而言之，一面镜子可以说是恐怖级别的电影拍摄技巧，但其实在内容上是合适的，甚至必须是这种表现形式。我觉得不会太多。现在的电影，各种拍摄剪辑手法太丰富了。只要你能想象，各种稀奇古怪的效果都可以给你做出来。
毕竟形式是为内容服务的，镜子只是N+N+N种表现形式中的一种。这种原始而硬朗的玩法令人钦佩，但并没有太大的空间。