求2005年江苏美术统考试题到10。

素描:根据提供的女子上半身图片，完成一个人物半身像(包括双手)

颜色:静物听写、黄瓜、西红柿、水瓶、玻璃托盘等。

08江苏省美术统一试题

素描:？一个年轻人口述的半身像？(提供正面图片和侧面草图)

颜色:光釉瓶？苹果？橙色？葡萄白盘？玻璃？瓶子？三块布:白色、深色暖灰色？可乐香瓜罐头(提供黑白图片供参考)

江苏省一年一度的美术统考终于落下帷幕，但是一位老师讲的一个笑话让我久久不能平静。据说有个考生从考场出来，半天没说话。看来他考试没考好。在大家的反复追问下，他黯然神伤地说:“考题是活的。”

的确，今年的素描考题变化不大。年轻人一手拿着可乐瓶，腿上放着扁扁的。颜色试题变化很大，石膏圆柱、折纸立方体、扁圆形木块、透明三角尺等等。少部分考生觉得很尴尬，认为自己什么都没画过，觉得无从下手。这种考题的出现其实代表了美术高考的一个趋势——现在的考题都在尽力挖掘那些真正具有相当造型能力和技巧，同时又有相当艺术素养的优质学生。

不知从何时起，艺术学院和省统考的考题就像一个“绣球”。考官扔到哪里，考生们就争先恐后地追上去。考完试，有些同学还在这里徘徊，坚信明年“绣球”会在这里落地。多年来，对于一些艺术类院校来说，考题已经成为一种固定的公式，考生一直在暗地里为之练习。久而久之，学生会在心里形成这样一个观念，就是你考什么我就练什么。以某美院为例。某年的考题是绘画中的人物肖像和工艺中的石膏肖像，几年不变。于是考生得到的信息是，考工艺的会练石膏人像，考绘画的只会练人像人像，所以会有很多石膏人像画得好的同学，却不画人像。他们是不是没有画过人物，或者练过石膏人像，是不可能知道的。

首先，关于考试题目

美术考生经常会问老师:“铝合金锅会不会是今年色彩的主要对象？”考试吃什么水果？“我面对这种问题经常无话可说，因为这些考生把考题拿得太随便了。如果大家都知道，那还叫考题吗？其实研究考题的具体内容并不重要。关键是你要先搞清楚考题的目的是什么。

“考试”是每个学生都熟悉又害怕的一个词。许多学生被它折磨得死去活来。有些同学考完试后甚至不愿意回头看考前的过去，因为没有白天和黑夜。而那些考过或者没考过的同学，从来没有认真考虑过“考题”应该是什么。

其实我们不难发现，考题注重的是基本功的扎实，其优势在于考生不仅要表现出扎实的绘画功底，还要表现出良好的艺术素养，这对于一个艺术类大学生的未来发展至关重要。？

更何况，江苏这样一个全国升学率如此之高，教育水平也相对较高的地区，对艺术类高考考生的专业要求自然会越来越高。再加上这几年高考人数激增，千军万马来挤独木桥，所以只有基本功扎实，才能临危不乱，发挥出好的水平。

第二，关于老师

正所谓“师傅领进门，修行靠个人。”这句话在世界上流传多年。大意是，当老师只是起到引路的作用。至于怀疑之路，你得自己走，很多问题你得自己解决。想要提高，就得自己去体会。但是，对于不成熟的学生来说，老师的引导太重要了。如果老师引导正确，学生就会不知所措，学起来事半功倍；如果你带错了路，就会把学生引入歧途。什么时候能实现？这种现象确实存在，类似拔苗助长的意思。例如，在一些地区，一些老师甚至要求学生在画肖像参加省统考时背诵一个人的脸部图案，导致学生每次都画同一个人，从而发展出图案化和概念化的问题。这样的学生只有“死”的造型能力，我们只能从客观的角度尊重科学，比如解剖学在素描中的实际应用，水粉中学生在色彩对比和补色上的经验，以及对整体画面三感(质感、立体感、空间感)的把握。因此，我们的教师应该摒弃自身的绘画偏见，教给学生艺术的科学规律，从而培养出造型能力“传神”、画面表现力强的优秀人才。

第三，关于学生

现在报考美术的学生可以分为以下几类:一是不知道自己有没有艺术天赋，争取文化无望，所以选择艺术院校报考，因为文化要求比较低；第二是学艺术以后能赚大钱，比如一个大师的画能卖多少钱，所以不管是不是不管三七二十一，学术上是；第三是学生发自内心的爱艺术，发自内心的想学习。比如我班一个姓陈的女生，对艺术的热爱非常强烈，应该说最后一个是最有前途的类型。对于艺术天赋来说，有先天的，也有后天的。很难说谁能做这件事。要说成功不成功，只能看学习差。如果你做对了，没有什么是不可能的。

一些优秀的美术生，有的考了一两年，甚至三四年，为什么没考上？其实他们确实有很多考不上的因素(文化课除外):(1)首先，看似画得好的同学，他们手头的技术不差，但是脑子不够用，就是只注重练手，忽视了用心。虽然他们画的很熟练，但是却没有掌握最基本的建模规则。(2)有些同学学画画太机械太死板，不注重自己的感受，有的甚至用尺子量石膏像。这样的学生缺少的是感知，就像一首歌不是唱出来的，而是说出来的。学艺术没有感觉就太可怕了！(3)不了解是学生的另一种问题。他们很少画过头，只靠眼睛看到的表面现象来作画，而不去观察和画出自己的分析和理解。这样的学生缺乏基础知识的学习和钻研，比如画肖像却不知道如何解剖，这就像外科医生不懂解剖一样危险。？

当然，对于学生来说，学画画，学文化，就像学文化一样，都需要动脑，需要思考。不要把它想成简单的体力劳动，充其量只是个画家，而不是美术，基础学习和艺术文化一样，是一个不可避免的枯燥过程。关键是如何把握自己的心态，如何激起自己强烈的求知欲。如果把美术高考细化为十个要解决的问题，那么如果我们每个月解决一个问题，可以得十分，那么十个月就可以解决这十个问题，彻底解决，综合运用，那么一年可以得多少分呢？我觉得对于我们美术老师来说，就像文化的教学一样，应该摆脱“死”的教学方式，用科学的专业知识和技能去引导学生，遵循正确的教育规律去培养我们优秀的、经得住考验的新美术人才，不要有考生当初感叹的“原来考题是活的”的戏言！